Dimitri Chamblas & Boris Charmatz, À bras-le-corps
En 2023, À bras-le-corps aura trente ans. Créée en 1993 par Dimitri Chamblas et Boris Charmatz alors qu’ils avaient respectivement dix-sept et dix-neuf ans, cette pièce n’a cessé d’être jouée depuis. Pacte d’amitié entre les deux jeunes danseurs, cette création contenait déjà les prémisses du travail chorégraphique que Boris Charmatz n’a cessé de déployer depuis […]
La Ronde, Boris Charmatz
C’est un immense dôme, vitré au sommet et carrelé au sol qui accueille La Ronde en cette mi-octobre, en ouverture de la biennale de Charleroi danse. Nous sommes à la gare de Bruxelles-Nord, dans le grand hall traversé incessamment par des voyageur.ses au départ pour Zaventem, Gand ou Anvers. Un endroit plus rêche et plus vivant que […]
infini, Boris Charmatz
Après 10000 gestes, sa création très remarquée l’an dernier, Charmatz poursuit avec infini sa quête d’une corporéité illimitée. Six danseurs expérimentent jusqu’à l’ivresse la puissance d’évocation d’une litanie mathématique : comme un pied de nez aux danses académiques régies par une métrique à huit temps, ils s’élancent dans une vertigineux décompte pour le plaisir de désigner […]
A Dancer’s Day, Boris Charmatz
Alors qu’il quitte la direction du Musée de la danse à Rennes, Boris Charmatz ouvre la nouvelle saison de Charleroi danse – où il devient artiste associé jusqu’en 2021 – par une journée de programme partagé avec le public. A dancer’s day entend faire vivre ce que peut être la journée d’un-e danseur-se, de l’échauffement à la […]
10000 gestes, Boris Charmatz
Si Boris Charmatz nous avait habitués ces dernières années à des projets hors normes, donnant rendez-vous en dehors des théâtres – avec notamment l’événement If Tate Modern was Musée de la danse? à Londres, 20 Danseurs pour le XXe siècle dans les musées, la version in situ de manger, danse de nuit dans des espaces […]
Boléro 2, Emmanuelle Huynh & Boris Charmatz
En 1996, Odile Duboc crée Trois Boléros, une des pièces les plus marquantes de son répertoire. Trois variations autour du tube de Maurice Ravel, monument de la musique impressionniste, s’enchaînent sur un même plateau, portées par des formations aux qualités et aux énergies différentes. Après un groupe de dix danseurs et avant un ensemble de […]
À bras-le-corps, Dimitri Chamblas & Boris Charmatz
À bras-le-corps est la première pièce issue de la collaboration entre Dimitri Chamblas et Boris Charmatz. Créée alors qu’ils n’avaient que 17 et 19 ans elle est jouée et rejouée de façon régulière depuis 1993. Quelques semaines après son entrée au répertoire de l’Opéra de Paris, le spectacle est cette fois présenté à la Briqueterie dans […]
danse de nuit, Boris Charmatz
Invité au Festival d’Automne à Paris, Boris Charmatz, figure majeure de la scène chorégraphique contemporaine et fondateur du Musée de la danse à Rennes, a présenté ces dernières semaines dans plusieurs lieux différents sa dernière création, danse de nuit, pièce spécialement conçue pour être jouée en extérieur à la tombée de la nuit. Trois rendez-vous […]
danse de nuit, Boris Charmatz
danse de nuit comme un défi à nos théâtres trop douillets, une pièce en guise de réaction épidermique à l’urgence sociale et politique d’un temps bouleversé. Boris Charmatz assume le risque d’une danse engagée, quelquefois schématique, incarnée par une troupe de six danseurs survoltés qui saisissent les éclats d’un monde pas si lointain. Nous voici […]
danse de nuit, Boris Charmatz
À quelques pas des Ports francs du canton de Genève, sur le parvis de la Maison de l’architecture – Pavillon Sicli, membrane de béton conçue par Heinz Isler qui abritait l’ancienne usine Sicli de production de matériel anti incendies, rendez-vous est donné pour une fête, une procession, une manifestation, une battle nocturne, une danse en […]
Aatt enen tionon, Boris Charmatz
Titre ciselé et imprononçable de prime abord, le nom de la pièce est à l’image de la performance : impossible à saisir à la première lecture. Un plateau fractionné, un trio divisé, trois corps semi dévoilés, Aatt enen tionon du chorégraphe Boris Charmatz continue de fasciner par sa radicalité et sa lecture polysémique près de vingt ans après […]
20 Danseurs pour le XXe siècle, Boris Charmatz / Opéra national de Paris
De sa première pièce À bras-le-corps (1993) à sa dernière création Manger (2014), Boris Charmatz organise et engage notre regard à travers des dispositifs scéniques spécifiques à chacun de ses projets. Avec 20 danseurs pour le XXe siècle, il s’inscrit dans une série de pièces déambulatoires où l’espace devient un terrain d’expérimentation et de rencontre, « […]
2024.09 Simon Le Borgne & Ulysse Zangs, AD LIBITUM
Entretien avec Simon Le Borgne & Ulysse ZangsPropos recueillis par Wilson Le PersonnicSeptembre 2024 Simon, tu développes ton travail depuis maintenant plusieurs années. Peux-tu partager certaines réflexions qui traversent ta recherche artistique ? Simon Le Borgne : Les projets sur lesquels j’ai travaillé ces dernières années ont tous la même aspiration : laisser mon corps […]
2024.06 Mette Ingvartsen & Manon Santkin, RUSH
Entretien avec Mette Ingvartsen & Manon SantkinPropos recueillis par Wilson Le PersonnicJuin 2024 Mette, Rush résulte de ton envie de faire une rétrospective vivante de ton travail. Peux-tu retracer la genèse de cette nouvelle création ? Mette Ingvartsen : La graine de Rush a été plantée il y a plus de trois ans, lorsque Boris Charmatz m’a […]
Solène Wachter, For You / Not For You
Dès le titre de son premier solo For You / Not For You qu’elle chorégraphie et interprète, Solène Wachter annonce un espace de représentation divisé en deux, qui conditionne ce que nous allons pouvoir voir ou non, depuis le public. Au sein de ce dispositif, sa danse nerveuse et précise se découpe entre deux gradins […]
Showgirl, Marlène Saldana & Jonathan Drillet
Marlène Saldana et Jonathan Drillet collaborent et signent des spectacles depuis plus de dix ans. Ensemble, le duo crée des performances truculentes en s’attaquant avec malice à des figures de notre histoire politique et populaire tels que Mouammar Kadhafi, Nicolas Sarkozy, Joseph Beuys, Bachar el-Assad, Yves-Saint-Laurent, Pierre Bergé, Andy Warhol, Karl Lagerfeld, Rudolf Noureev ou […]
Mithkal Alzghair, Clameurs
D’origine syrienne, Mithkal Alzghair développe depuis maintenant plusieurs années un travail ancré dans son expérience d’exil. Après avoir exploré les mécanismes physiques de soumission des corps face à la montée du nationalisme et du repli identitaire en Europe dans ses précédentes pièces, sa nouvelle création Clameurs poursuit cette recherche autour du corps dans son rapport […]
Olga Dukhovnaya, Swan Lake solo
Olga Dukhovnaya est Ukrainienne, affirme-t-elle aujourd’hui. Dix ans après Korowod, inspirée d’une danse traditionnelle russe, elle signe Swan Lake solo, sa seconde création, réduction à l’os du ballet de Tchaïkovski. Seule en scène, elle endosse tous les rôles et va à l’essentiel : l’opposition à l’œuvre. À la fois outil de propagande et de subversion, […]
Mars 2022 : Les rendez-vous
Festival Etrange Cargo Figures est un solo et la tentative de faire le portrait insaisissable de son interprète, Caroline Breton. Second volet d’une série de portraits vivants et manifestes féministes, cette nouvelle création de Caroline Breton et Charles Chemin propose une immersion au cœur de la fabrique mentale de la jeune femme. Entre fiction et […]
Octobre 2020 : Les rendez-vous
Aatt enen tionon de Boris Charmatz Un plateau fractionné, un trio divisé, trois corps semi dévoilés, Aatt enen tionon de Boris Charmatz continue de fasciner par sa radicalité et sa lecture polysémique près de vingt ans après sa création. Ballet vertical et vertigineux, la chorégraphie prend place sur différents étages d’un échafaudage de plusieurs mètres […]
Passages, Noé Soulier
Avec Passages, Noé Soulier et six interprètes investissent l’espace de la Conciergerie à Paris pour créer une pièce destinée à s’adapter à chaque lieu de représentation. Ecriture fragmentaire, organisation du mouvement dans l’espace, considération du sensible… à la lumière de cette création ultra-rapide (quelques jours sur place) le chorégraphe revient avec nous sur les principes […]
Septembre 2020 : Les rendez-vous
Ayelen Parolin S’inspirant de la théorie du chaos et des phénomènes de structuration, la dernière création de la chorégraphe Ayelen Parolin matérialise les dissensions et les forces qui circulent dans un groupe d’individus en mouvement. Dans un espace à l’équilibre instable, les neuf interprètes carnavalesques de WEG érigent avec un plaisir évident une chorégraphie habilement […]
Latifa Laâbissi, Poïétique de la transgression
En 2019, Eliane Dheygere quittait la direction du Vivat Armentières et signait son dernier festival Vivat la danse ! À cette occasion, elle demandait à la chorégraphe Latifa Laâbissi, artiste régulièrement programmée au Vivat, de reprendre son solo Self Portrait Camouflage. Créé en 2006, la pièce claque encore de cette même froideur lucide : la […]
Mai 2020 : Les rendez-vous déconfinés
Monumental de Jocelyn Cottencin Premier projet personnel pour la scène de l’artiste Jocelyn Cottencin, Monumental réunit douze interprètes de haut vol qui font déjà de cette pièce, par leur seule présence, un événement. Douze personnalités et autant de possibilités pour répondre à la question : qu’est-ce qui fait monument aujourd’hui ? Présenté comme un objet […]
Avril 2020 : Les rendez-vous confinés
Manger de Boris Charmatz Dans manger, Boris Charmatz s’intéresse à des muscles de notre anatomie rarement pointés sur une scène de danse : ceux de l’appareil manducateur. Le chorégraphe imagine ici une performance vocale et digestive pour une chorale de quatorze interprètes munis chacun de plusieurs feuilles de papier destinées à être mangées. La bouche […]
Mars 2020 : Les rendez-vous
Cabinet de curiosités Du 3 au 6 mars, le Phénix de Valenciennes renouvelle son Cabinet de curiosités, événement dédié à la création contemporaine. Chaque année, ce temps fort dresse un parallèle entre spectacle vivant et actualités … cette nouvelle édition intitulée « Triste Tropisme », d’après Levi-Strauss, pour s’intéresser à l’anthropologie des obscurités de notre […]
Décembre 2019 : Les rendez-vous
CRIA « Maintenant que le Brésil est dirigé par un gouvernement d’extrême-droite, les arts subissent de multiples attaques. Mais dans les rues du Brésil, la danse ne s’arrêtera jamais. La culture brésilienne est profondément liée à la danse, les gens ici bougent, inventent des danses depuis qu’ils sont enfants. » La chorégraphe Alice Ripoll travaille […]
Anne Collod, Moving Alternatives
Après avoir exhumé et ressuscité des pièces historiques de la danse post-moderne américaine avec le collectif Albrecht Knust, Anne Collod trouve dans l’œuvre d’Anna Halprin une nouvelle manière de questionner les archives et le travail autour de l’interprétation en danse. La chorégraphe continue d’explorer l’histoire de la danse et se plonge aujourd’hui dans les œuvres et […]
Olga Dukhovnaya « Le milieu de la danse contemporaine reste très underground à Moscou »
D’origine ukrainienne, la danseuse et chorégraphe Olga Dukhovnaya s’est illustrée ces dernières années en tant qu’interprète pour Maud Le Pladec et Boris Charmatz. Lauréate de la deuxième édition du concours Danse élargie avec Korowod, elle signe en 2018 le duo Sœur en collaboration avec l’artiste néerlandais Robert Steijn. Cet entretien retrace son parcours et revient […]
Tatiana Julien « Se mettre au service de la liberté »
Pause estivale pour certains, tournée des festivals pour d’autres, l’été est l’occasion de prendre du recul, de faire le bilan de la saison passée, mais également de préparer celle à venir. Ce temps de latence, nous avons décidé de le mettre à profit en donnant la parole à des artistes. Pour cette troisième édition des […]
Portraits d’été : Ruth Childs
Pour certains, l’été est synonyme de repos, pour d’autres, il bat au rythme des festivals. Quoi qu’il en soit, cette période constitue souvent un moment privilégié pour prendre du recul, faire le point sur la saison écoulée et préparer celle qui s’annonce. Nous avons choisi de mettre à profit cette respiration estivale pour aller à […]
Louise Vanneste « Faire de la création un exercice démocratique »
Pause estivale pour certains, tournée des festivals pour d’autres, l’été est l’occasion de prendre du recul, de faire le bilan de la saison passée, mais également de préparer celle à venir. Ce temps de latence, nous avons décidé de le mettre à profit en donnant la parole à des artistes. Pour cette troisième édition des […]
Collectif FAIR[E] « La direction d’un CCN, c’est une course de fond à la vitesse d’un sprint. »
En 2019, le collectif FAIR[E] prend la direction du Centre Chorégraphique National de Rennes et de Bretagne, marquant une rupture dans l’histoire des CCN : pour la première fois, une gouvernance partagée, portée par des artistes issus du hip-hop et, prend place au cœur de l’institution. Riche de parcours singuliers, autodidactes, ancrés dans le réel […]
Antonia Baehr & Latifa Laâbissi, Des figures en crise
En composant une oeuvre chorégraphique protéiforme, Latifa Laâbissi s’attache à faire grimacer les corps les dépouillant de leurs vêtements sociaux et à questionner les lacunes béantes de l’histoire. Antonia Baehr, de son côté, travaille le travestissement des rôles et des identités, en essayant de déterminer si l’habit fait vraiment le moine. Pourtant motivées par des […]
Février 2019 : Les rendez-vous
Inventing Dance : In and Around Judson, New York, 1959-1970 Alors que l’exposition Judson Dance Theater: The Work Is Never Done vient de se terminer au MoMA, le Musée d’Art Moderne et d’Art Contemporain de Nice prolonge son exposition In and Around Judson, New York, 1959 – 1970 jusqu’au 7 avril. Cette dernière propose de […]
Novembre 2018 : Les rendez-vous
Festival TNB Le légendaire festival Mettre en Scène du Théâtre National de Bretagne de Rennes a changé de nom pour devenir le Festival TNB. Resserré sur trois week end, du 6 au 24 novembre, l’événement se concentre cette année autour des rapports entre les corps et le monde. La programmation, centrée sur des formes plutôt […]
Lenio Kaklea, Un corps pour tant d’autres
Installée en France depuis une dizaine d’années, la chorégraphe d’origine grecque Lenio Kaklea développe un travail à la lisière de l’écriture / du langage et de la fiction. Tout d’abord remarquée dans les créations de Boris Charmatz et du binôme François Chaignaud et Cecilia Bengolea, la danseuse s’est illustrée ses dernières saisons en tant qu’interprète […]
Gwendoline Robin « Faire l’expérience des changements de nature »
Depuis plus de vingt ans maintenant, la plasticienne, performeuse et metteuse en scène belge Gwendoline Robin travaille des matières élémentaires (pierre, sable, eau, glace, feu…) pour en orchestrer les métamorphoses. Qu’elle se développe sous forme d’installations, de vidéos ou de performance, elle met en mouvement un vertigineux jeu d’échelle entre l’infiniment petit et l’immensément grand, […]
Andros Zins-Browne « Je ne veux pas objectiver le passé, je veux l’activer »
Depuis une dizaine d’année, l’américain Andros Zins-Browne développe une œuvre hybride au croisements entre l’installation, la performance et la danse conceptuelle. Avec Already Unmade, le chorégraphe délocalise sa recherche dans un espace d’exposition avec une équipe de performeurs. Redéfinissant les codes du spectaculaire avec les visiteurs, le projet a pour ambition d’examiner et de détricoter les histoires […]
Juin 2018 : Les Rendez-vous
Performance Day #3 Rendez-vous situé au point de convergence entre les arts visuels et des arts vivants, le festival Performance Day réunit cette année, le temps d’une journée, un ensemble d’artistes internationaux et invite à la découverte de formes hybrides, de la scène artistique contemporaine. Pour cette troisième édition, le temps de la journée du […]
Totemic Studies, Matthieu Barbin
Performeur, danseur et maintenant chorégraphe, Matthieu Barbin est un habitué des plateaux, qu’il arpente notamment aux côtés de Boris Charmatz, Liz Santoro et Pierre Godard, ou Jonathan Drillet et Marlene Saldana. Après une première création en collaboration avec SMITH et Victoria Lukas dans le cadre du dernier festival New Settings de la Fondation d’entreprise Hermès, […]
Latifa Laâbissi, Réveiller Hexentanz
La Danse de la sorcière (Hexentanz, 1921) de Mary Wigman (1886-1973) hante le travail de Latifa Laâbissi depuis plus de dix-sept ans. En 2001, la chorégraphe signe Phasmes, pièce dans laquelle elle réincarnait déjà des danses de chorégraphes reliées au répertoire du début de la modernité allemande : Dore Hoyer, Valeska Gert et Mary Wigman. […]
Avril 2018 : Les rendez-vous
Soirées performances / Orléans Du 3 au 13 avril, la 8e édition des Soirées performances proposées par la Scène nationale d’Orléans prend de l’ampleur et partage sa programmation avec le CDN et CCN d’Orléans, respectivement dirigés par ses nouvelles directrices Séverine Chavrier et Maud Le Pladec. Forte de cette collaboration, cette nouvelle édition fait la part belle à des projets […]
Mars 2018 : Les rendez-vous
Ardanthé : Les 20 ans En 20 ans, plus de 700 compagnies sont passées par le festival Ardanthé au Théâtre de Vanves. Fidèle à cet esprit de fronde qui caractérise le festival, cette nouvelle édition réunit cette année plus d’une cinquantaine de projets aux formes diverses : spectacles, concerts, expositions, performances, avec des artistes débarqués des quatre […]
Maud Le Pladec, Sur tous les fronts
Maud Le Pladec est depuis le 1er janvier 2017 directrice du Centre chorégraphique national d’Orléans. La chorégraphe y déploie maintenant un projet à son image : prolixe, hyperactif et enjoué. Pour la première fois depuis sa prise de poste, elle présentait en février dernier deux de ces derniers projets, Concrete (2015) et Moto-Cross (2017) au public orléanais. En forme de carte […]
Les perles ne font pas le collier, Dominique Brun & Sylvain Prunenec
D’habitude empreint d’un calme monacal, le Collège des Bernardin est désormais secoué par une programmation artistique régulière. Pas de blasphème cependant, les événements accueillis respectent à coup sûr l’atmosphère propice au recueillement de cette architecture multi-séculaire. Se concentrant sur des pièces aussi chorégraphiques que musicales, cette programmation permettra notamment à Aurélien Richard (pianiste et chorégraphe) […]
Jérôme Bel, le degré zéro de la danse
En 1995, Jérôme Bel, encore méconnu, créé un spectacle éponyme qui provoque la stupeur des spectateurs autant que celle des programmateurs. Cette pièce a beaucoup tourné internationalement et les anecdotes fleurissent à propos de spectateurs quittant la salle par rangées entières, insultant les performeurs, ou attendant le chorégraphe à la sortie. Présentant une nudité crue, dans […]
Tim Etchells « Le langage est déjà un mouvement »
Tim Etchells est écrivain, metteur en scène et figure majeure de la scène performative contemporaine. Depuis plus de trente ans, il développe un travail à la frontière des disciplines, entre théâtre, art visuel, écriture et performance. Régulièrement associé à la chorégraphe Meg Stuart, il explore avec elle les rapports entre langage et mouvement. À l’occasion […]
Novembre 2017 : Les rendez-vous
Festival TNB Exit le festival Mettre en scène, c’est désormais le Festival TNB qui rythmera le quotidien de Rennes et de sa métropole du 9 au 25 novembre. Pensé comme un précipité du nouveau projet du Théâtre National de Bretagne aujourd’hui dirigé par le metteur en scène Arthur Nauzyciel, ce festival continuera d’être le carrefour du […]
Erwan Keravec « La musique traditionnelle est une musique d’héritage : on la transforme, la malaxe, et on la transmet »
Enfant, Erwan Keravec suivait ses parents lors des fêtes organisées par les associations locales bretonnes. De cet héritage familial est sans doute né le désir de travailler avec cet instrument de musique à la sonorité unique : la cornemuse. Depuis, il n’a cessé de réinventer et questionner la pratique de cet instrument entre tradition et […]
Octobre 2017 : Les rendez-vous
Fous de danse En conclusion du « Week-end Ouverture » organisé par le Centre National de la Danse, la première édition parisienne de Fous de danse, manifestation initiée par le Musée de la danse s’installe le 1er octobre de midi à 22h au Centquatre-Paris. À mi-chemin entre l’événement festif, participatif, et spectaculaire, cette édition de Fous de danse […]
Septembre 2017 : Les rendez-vous
Focus Noé Soulier Désormais habitué du Festival d’Automne à Paris, Noé Soulier y présente pour la troisième année consécutive une nouvelle création Performing Art de Noé Soulier du 13 au 15 septembre 2017 au Centre Pompidou. À l’instar de ces précédentes pièces, cette nouvelle pièce continue d’interroger les gestes qui font danse, cette fois ci à travers le […]
Abigaïl Fowler » Un artiste doit trouver son propre langage, son aire de jeux »
Pause estivale pour certains, tournée des festivals pour d’autres, l’été est souvent l’occasion de prendre du recul, de faire le bilan de la saison passée, mais également d’organiser celle à venir. Ce temps de latence, nous avons décidé de le mettre à profit en publiant tout l’été une série de portraits d’artistes. Figure établie ou […]
Bouchra Ouizguen « Préserver les ressources qui s’amoindrissent »
Pause estivale pour certains, tournée des festivals pour d’autres, l’été est souvent l’occasion de prendre du recul, de faire le bilan de la saison passée, mais également d’organiser celle à venir. Ce temps de latence, nous avons décidé de le mettre à profit en publiant tout l’été une série de portraits d’artistes. Figure établie ou émergente du spectacle […]
Trajal Harrell « Il faut frapper la balle en face de soi »
Pause estivale pour certains, tournée des festivals pour d’autres, l’été est souvent l’occasion de prendre du recul, de faire le bilan de la saison passée, mais également d’organiser celle à venir. Ce temps de latence, nous avons décidé de le mettre à profit en publiant tout l’été une série de portraits d’artistes. Figure établie ou […]
Jonathan Capdevielle « Ne jamais se taire »
Pause estivale pour certains, tournée des festivals pour d’autres, l’été est souvent l’occasion de prendre du recul, de faire le bilan de la saison passée, mais également d’organiser celle à venir. Ce temps de latence, nous avons décidé de le mettre à profit en publiant tout l’été une série de portraits d’artistes. Figure établie ou émergente du spectacle […]
Yaïr Barelli « Questionner les limites de la danse »
Pause estivale pour certains, tournée des festivals pour d’autres, l’été est souvent l’occasion de prendre du recul, de faire le bilan de la saison passée, mais également d’organiser celle à venir. Ce temps de latence, nous avons décidé de le mettre à profit en publiant tout l’été une série de portraits d’artistes. Figure établie ou […]
Portraits d’été : Matthieu Barbin
Pour certains, l’été rime avec pause bien méritée ; pour d’autres, il se poursuit au rythme des festivals. Quoi qu’il en soit, cette période constitue souvent un moment privilégié pour prendre du recul, faire le point sur la saison écoulée et préparer celle qui s’annonce. Nous avons choisi d’accompagner ce temps suspendu en proposant, tout […]
Portaits d’été : Marlène Saldana
Pour certains, l’été rime avec pause bien méritée ; pour d’autres, il se poursuit au rythme des festivals. Quoi qu’il en soit, cette période constitue souvent un moment privilégié pour prendre du recul, faire le point sur la saison écoulée et préparer celle qui s’annonce. Nous avons choisi d’accompagner ce temps suspendu en proposant, tout […]
Portraits d’été : Yves Godin
Pour certains, l’été rime avec pause bien méritée ; pour d’autres, il se poursuit au rythme des festivals. Quoi qu’il en soit, cette période constitue souvent un moment privilégié pour prendre du recul, faire le point sur la saison écoulée et préparer celle qui s’annonce. Nous avons choisi d’accompagner ce temps suspendu en proposant, tout […]
Portraits d’été : Maud Le Pladec
Pour certains, l’été rime avec pause bien méritée ; pour d’autres, il se poursuit au rythme des festivals. Quoi qu’il en soit, cette période constitue souvent un moment privilégié pour prendre du recul, faire le point sur la saison écoulée et préparer celle qui s’annonce. Nous avons choisi d’accompagner ce temps suspendu en proposant, tout […]
César Vayssié « J’ai envie d’un art qui déconne »
Pause estivale pour certains, tournée des festivals pour d’autres, l’été est souvent l’occasion de prendre du recul, de faire le bilan de la saison passée, mais également d’organiser celle à venir. Ce temps de latence, nous avons décidé de le mettre à profit en publiant tout l’été une série de portraits d’artistes. Figure établie ou […]
Merce Cunningham & William Forsythe / Opéra de Paris
L’Opéra de Paris présente jusqu’au 13 mai un nouveau programme composé de pas moins de trois pièces, chacune faisant leur entrée au répertoire du Ballet. Prenant place dans la programmation signée par Benjamin Millepied avant sa démission de l’institution et la nomination d’Aurélie Dupont au poste de directrice de la Danse, cette soirée témoigne d’une certaine modernisation de […]
Mars 2017 : Les rendez-vous
Concordan(s)e Le festival Concordan(s)e propose chaque année des créations inattendues en invitant des chorégraphes et des écrivains à se rencontrer autour d’une forme commune, fruit de leurs échanges et des croisements entre gestes et mots. Jusqu’au 2 avril, cette onzième édition propose des rencontres inédites entre la chorégraphe DD Dorvillier et l’écrivaine Catherine Meurisse, le […]
Aernout Mik, Daytime Movements
À la frontière du cinéma, de la performance et de l’art contemporain, les installations vidéo d’Aernout Mik interrogent les comportements collectifs et les micro-violences du quotidien. Avec Daytime Movements, fruit d’une collaboration inédite avec le chorégraphe Boris Charmatz, l’artiste néerlandais brouille davantage les lignes entre mouvement chorégraphique et tension sociale. À travers un dispositif immersif […]
Coproud : duo en roue libre
Le cinéaste César Vayssié tisse depuis plus de vingt ans des liens avec le champ chorégraphique. Il collabore régulièrement avec des artistes tels que Philippe Quesne, François Chaignaud ou Boris Charmatz, signant avec eux des films expérimentaux où le geste chorégraphique devient matière cinématographique. Avec Coproud (proposition pour danseuse expérimentée), il signe sa première excursion personnelle […]
Novembre 2016 : Les rendez-vous
Festival Mettre en Scène Du 2 au 26 novembre, Mettre en Scène fête sa vingtième édition. Ce festival international, lieu de rencontre entre metteurs en scène et chorégraphes internationaux reste un rendez-vous automnale incontournable en Bretagne. Coté danse, nous retrouverons cette année Jours étranges de Dominique Bagouet recréée par Catherine Legrand, Nos Amours, nouvelle création de […]
Octobre 2016 : Les rendez-vous
Early Works au CND Le CND propose cet automne une programmation de Early Works issus du répertoire de plusieurs chorégraphes femmes. Après deux pièces de Lucinda Childs présentées dans le cadre d’Ouverture après travaux, le CND propose de découvrir PARK DE 1998 À AUJOURD’HUI, une dérive fictionnelle autour de l’oeuvre de Claudia Triozzi (du mardi […]
Septembre 2016 : Les rendez-vous
La Bâtie – Festival de Genève Du 2 au 17 septembre, le programme de la 40e édition de La Bâtie – Festival de Genève regorge de créations et de premières, est programmé entre autre la nouvelle création de Cecilia Bengolea et François Chaignaud, Danse de nuit de Boris Charmatz, Remote de Rimini Protokoll, Islands de Guilherme Bothelho, […]
Grégory Gaillard : « L’Opéra est un immense réservoir de mémoire »
Danseur au Ballet de l’Opéra de Paris, Grégory Gaillard aime brouiller les lignes : entre classique et contemporain, entre plateau sacralisé et espaces réinventés. À travers les projets de Boris Charmatz et Jérôme Bel, il explore un autre rapport à la mémoire, au politique et au geste. Rencontre avec un interprète qui pense la danse […]
Duo breton annamite, Emmanuelle Huynh & Erwan Keravec
Pour la 5e édition du festival Extension Sauvage était programmé Duo breton annamite d’Emmanuelle Huynh et Erwan Keravec ; l’Annam étant le nom donné à une région de l’actuel Viêt Nam par le colonisateur chinois (618 – 907) et repris par l’Occident, notamment la France durant la période indochinoise (1883 – 1945). Un titre qui fait référence à […]
Tino Sehgal : une mémoire dansée du XXe siècle
Récompensé par un Lion d’Or à la Biennale de Venise 2013 et présenté dans les plus grands musées, l’artiste germano britannique Tino Sehgal signe depuis maintenant une quinzaine d’années des « oeuvres performatives » entièrement factuelles. Il proscrit et refuse depuis toujours de documenter son travail ; ses oeuvres sont donc affranchies de tout commentaire, […]