Corps sonores est une installation à la croisée de l’art vivant et du soin. Pensée par le danseur et masseur Massimo Fusco, cette expérience immersive engage physiquement les participant·e·s qui, installé·e·s sur de grands coussins, sont à la fois touché·e·s par les vibrations d’un bain sonore, par des paroles entendues au creux de l’oreille, par […]
Comment dire ce qui est lorsqu’on se trouve dans le flou ? Comment mettre les mots justes sur ce que l’on ressent quand le présent est coincé entre un sentiment de deuil vis-à-vis d’un passé révolu et un futur incertain ? En solo, Katerina Andreou partage dans Mourn baby mourn des questions qui la hantent, […]
La silhouette d’une femme allongée sur le flanc, emmitouflée dans un grand manteau, se découpe comme une dune feutrée entre le sable de la plage et le ciel d’hiver. Cette femme s’est endormie et se réveille face à la mer. Lorsqu’elle ouvre les yeux, elle ne semble pas sûre d’être dans le réel ou encore […]
C’est une pièce en forme d’enquête, de conversations et de pratiques partagées. Dans J.J., Pauline L. Boulba et Aminata Labor dialoguent en duo avec la figure disparue de la critique de danse, activiste et militante américaine Jill Johnston, dans un collage qui mêle fiction, invention et réalité. L’archive y devient matière sensible à troubler et […]
Enora Rivière travaille avec les mots comme matière vivante de la danse. Que ce soit à travers des projets éditoriaux ou des pièces pour la scène, la parole des danseur.ses qu’elle écoute, recueille, compile et agence se mue en moteur du mouvement. Depuis Montréal, elle nous raconte comment ces circulations de paroles sont mises en […]
Avec Doers, la chorégraphe Julie Nioche se lance sur les chemins de Lisa Nelson et Steve Paxton, dans un dialogue dansé avec leur pièce improvisée PA RT créée en 1978. Entre travail d’observation, fiction, imaginaire et gestes fantômes, cette nouvelle recherche est l’occasion de revenir sur des questions qui sont au cœur de son travail, […]
C’est un immense dôme, vitré au sommet et carrelé au sol qui accueille La Ronde en cette mi-octobre, en ouverture de la biennale de Charleroi danse. Nous sommes à la gare de Bruxelles-Nord, dans le grand hall traversé incessamment par des voyageur.ses au départ pour Zaventem, Gand ou Anvers. Un endroit plus rêche et plus vivant que […]
Lorsque Mette Ingvartsen commence à travailler sur ce projet de solo en 2019, le moteur de sa danse est porté par une série de questions : comment créer un espace de danse qui serait comme un espace public partagé, même dans un théâtre ? Comment ouvrir la possibilité au public d’entrer dans la danse, mais […]
Il aura fallu un premier rendez-vous manqué pour assister à la nouvelle création de Vania Vaneau. La première, qui aurait dû avoir lieu au mois de juin au Festival Extenstion Sauvage en Bretagne avait dû malheureusement être annulée à cause des intempéries. Trombes d’eau et sol détrempé avaient eu raison de la possibilité de jouer […]
Après Imago-go qui dépliait l’image de la majorette sous de multiples facettes, Guérillères, la nouvelle création de la chorégraphe Marta Izquierdo Muñoz met en lumière trois figures de combattantes qui se préparent à livrer bataille. Comme un paysage qui se dessine entre espace utopique et fonctionnement organique, la pièce révèle un trio de personnages aux […]
Ouvrir en douceur l’espace d’un trio, pour soulever les questions qui entourent la construction sociale de la masculinité. Avec Dans le mille, Kevin Jean invite à ses côtés Calixto Neto et Soa de Muse à composer une alliance de figures troublantes, qui chamboulent par leurs danses les attributs supposés, fabriqués ou fantasmés que l’on projette […]
Initiative du réseau LOOP pour la danse et la jeunesse portée par Le Gymnase CDCN à Roubaix, TWICE est une invitation faite à des chorégraphes pour créer une pièce en deux parties d’une vingtaine de minutes chacune, à destination du jeune public. Cette saison, le chorégraphe Alexander Vantournhout a créé le solo Epaulette interprété par […]
Avec La Chaleur, la chorégraphe Madeleine Fournier nous propose une performance en forme d’expérience physique, énergétique et sensorielle. En tressant ensemble plusieurs éléments comme l’opéra, des chants baroques composés par Henry Purcell, la vie des plantes et les articulations entre voix et mouvement, cette création déploie un espace vibratoire, activé par la présence d’un chœur […]
Au départ de la nouvelle création de Gaëlle Bourges, il y a une carte postale avec un coucher de soleil grec, un morceau d’adolescence et un chagrin d’amour, qui ressurgissent lors d’une visite récente de la chorégraphe sur l’Acropole d’Athènes. De là commence une plongée à travers l’histoire du pillage éhonté de ce site antique, […]
Avec Passages, Noé Soulier et six interprètes investissent l’espace de la Conciergerie à Paris pour créer une pièce destinée à s’adapter à chaque lieu de représentation. Ecriture fragmentaire, organisation du mouvement dans l’espace, considération du sensible… à la lumière de cette création ultra-rapide (quelques jours sur place) le chorégraphe revient avec nous sur les principes […]
Se tenir ensemble, se tenir compagnie. Dans Sérénités, dernière création de Danya Hammoud, trois corps s’engagent dans le partage d’une même traversée, mais chacune depuis la singularité de son mouvement, de son corps, son expérience de vie. Aux côtés de Yasmine Youcef et de Ghida Hachicho, la chorégraphe écrit un trio chargé de la part […]
Motivé par l’envie d’impulser des collaborations inédites à chaque nouveau projet, Amala Dianor s’est lancé dans la création d’un véritable « monstre magique » avec Siguifin. Cette pièce ambitieuse réunit à ses côtés trois chorégraphes co-créateurs : Souleymane Ladji Koné, Naomi Fall et Alioune Diagne, ainsi que neuf jeunes danseurs originaires du Mali, Sénégal et […]
Basés entre Berlin et Turin, Ginevra Panzetti et Enrico Ticconi travaillent en duo depuis 2008, à la croisée des champs chorégraphique et visuel. En créant installations, vidéos et performances pour la scène ils scrutent les relations de pouvoir en jeu dans nos sociétés. Avec Harleking ils interrogent le mélange des signes, le mensonge et la […]
Avec Mascarades, solo qu’elle chorégraphie et interprète, Betty Tchomanga crée les conditions de l’émergence de figures multiples. En côtoyant l’imaginaire lié à la divinité africaine Mami Wata, déesse des eaux, du pouvoir, femme-sirène aussi fascinante que dangereuse et en faisant de la pulsation un motif chorégraphique, Mascarades déploie une danse peuplée de présences invisibles, où […]
C’est un paysage mystérieux qui s’ouvre en fond de scène, un trompe l’oeil projeté en vidéo grand format, qui révèle une forêt aux arbres majestueux et tortueux, dont les branches pointent hors de la brume. Ce décor imposant se laisse découvrir par morceaux tout le long de la pièce, toujours dans une ambiance froide et […]
Jan Martens remonte sur scène avec le solo Lostmovements, pièce qu’il cosigne avec le chorégraphe belge Marc Vanrunxt. Cette nouvelle création déplace ce que l’on connaît jusqu’ici du chorégraphe flamand et de son écriture, pour nous amener vers un autre endroit de sa vie de danseur, d’interprète, vers une autre intimité. Féminisme, culture queer, zones […]
Chacune des pièces de Vania Vaneau est sculptée comme un environnement, un écosystème fait de forces visibles et d’invisible, de totems brillants, de corps poreux et de présences multiples. En tant que spectateur on est invité à lire mille images possibles, selon ce que l’on projette soi-même sur ce travail de stratification et de dévoilement. […]
Foofwa d’Imobilité dancewalk depuis 2015, autour de l’Opéra de Paris, dans les montagnes suisses, vers le bidonville de Soweto ou sur la place rouge de Moscou. Le chorégraphe appelle dancewalk ce mouvement de danse marchée qui pousse vers l’avant, traverse l’espace, et agglomère sur son passage des gens, des territoires, des histoires. Interprète pour le […]
Dans le studio du dernier étage de l’Opéra de Lille, on entre dans un espace confidentiel. Un cercle intime se dessine dans la pénombre, au centre duquel est posé un grand lit, dépouillé dans son ossature : un cadre en bois et un sommier tressé de cordages. Dans cette chambre à coucher une lumière ambrée […]
C’est d’abord un monde en ruines. Une décharge jonchée d’amas de matières, de couleurs, de tissus amoncelés qui se révèle sur le plateau. Un terrain vague où l’on croit deviner des corps ensevelis. Impression validée par l’émergence progressive d’une colonne vertébrale, puis d’un bras qui lentement érige un étendard, porte-drapeau rampant sur le sol qui […]
C’est une performance-fleuve. Les deux chorégraphes Latifa Laâbissi et Antonia Baehr, accompagnées de Nadia Lauro à la création des costumes et de la scénographie, nous invitent à faire la traversée d’un temps où se créent des points de résonance entre passé, présent et futur en plaçant l’être humain au centre de questionnements multiples. Une expérience […]
Alors qu’il quitte la direction du Musée de la danse à Rennes, Boris Charmatz ouvre la nouvelle saison de Charleroi danse – où il devient artiste associé jusqu’en 2021 – par une journée de programme partagé avec le public. A dancer’s day entend faire vivre ce que peut être la journée d’un-e danseur-se, de l’échauffement à la […]
Au coeur du festival bruxellois kunstenfestivaldesarts qui assemble les formes audacieuses de la performance, du théâtre de la danse et des arts visuels la chorégraphe Latifa Laâbissi et la curatrice Anna Colin ont présenté le programme W.i.t.c.h.e.s Constellation composé de plusieurs parties : une performance signée Paul Maheke, Ecran somnambule et Witch noises deux pièces […]
Chorégraphe israélienne basée à Bruxelles depuis 2009, Meytal Blanaru vient de créer We were the future, pièce atmosphérique pour trois danseurs et un musicien. Après le solo Aurora en 2015, elle poursuit son exploration d’une forme d’attention au présent toujours renouvelée, portée en scène par des corps au vocabulaire singulier. Nous avons pris le temps […]