Wilson Le Personnic

Danse

Sorour Darabi « Je me sens beaucoup plus politique en France qu’en Iran »

En seulement deux pièces, Sorour Darabi s’est imposé-e dans le paysage chorégraphique français. Mêlant sa propre histoire intime avec des problématiques formelle, l’artiste produit une oeuvre organique à son image : fluctuante, insaisissable qui navigue entre les catégories et les étiquettes. Revenir sur les enjeux de sa pièce Farci-e et sur les mécanismes qui construisent […]


Danse

Rejouer l’histoire, les anti-monuments d’Eszter Salamon

Mêlant un travail performatif documentaire et autofictionnel, Eszter Salamon multiplie les entrées possibles dans l’Histoire. Depuis les années 2000, son intérêt pour le document et l’écriture autobiographique – professionnelle, personnelle, corporelle – ont abouti à une grande diversité de formes. Originaire de Hongrie, la danseuse et chorégraphe assume avoir été profondément marquée par le contexte […]


Danse

Calixto Neto, oh!rage

D’origine brésilienne, Calixto Neto a fait ses armes au sein de la compagnie de Lia Rodrigues à Rio de Janeiro. Désormais installé en France, le danseur s’est notamment illustré dans les dernières pièces de la danoise Mette Ingvarsten et du brésilien Volmir Cordeiro. Avec oh!rage il signe sa première création, un solo charriant des problématiques […]


Entretiens

Chloé Moglia « Mes mains tiennent la barre mais mon esprit est ailleurs »

Pause estivale pour certains, tournée des festivals pour d’autres, l’été est souvent l’occasion de prendre du recul, de faire le bilan de la saison passée, mais également d’organiser celle à venir. Ce temps de latence, nous avons décidé de le mettre à profit en donnant la parole à des artistes. Après avoir publié l’été dernier […]


Entretiens

Vincent Thomasset « Une danse à la croisée des chemins »

Pause estivale pour certains, tournée des festivals pour d’autres, l’été est souvent l’occasion de prendre du recul, de faire le bilan de la saison passée, mais également d’organiser celle à venir. Ce temps de latence, nous avons décidé de le mettre à profit en donnant la parole à des artistes. Après avoir publié l’été dernier […]


Entretiens

Thierry Thieû Niang « Le sensible au partage »

Pause estivale pour certains, tournée des festivals pour d’autres, l’été est souvent l’occasion de prendre du recul, de faire le bilan de la saison passée, mais également d’organiser celle à venir. Ce temps de latence, nous avons décidé de le mettre à profit en donnant la parole à des artistes. Après avoir publié l’été dernier […]


Entretiens

Hervé Robbe « Je défends la danse dans sa pluralité et sa diversité »

Pause estivale pour certains, tournée des festivals pour d’autres, l’été est souvent l’occasion de prendre du recul, de faire le bilan de la saison passée, mais également d’organiser celle à venir. Ce temps de latence, nous avons décidé de le mettre à profit en donnant la parole à des artistes. Après avoir publié l’été dernier […]


Entretiens

Emilie Rousset « Un théâtre aux frontières élastiques »

Pause estivale pour certains, tournée des festivals pour d’autres, l’été est souvent l’occasion de prendre du recul, de faire le bilan de la saison passée, mais également d’organiser celle à venir. Ce temps de latence, nous avons décidé de le mettre à profit en donnant la parole à des artistes. Après avoir publié l’été dernier […]


Entretiens

Mourad Merzouki « Apporter une reconnaissance à la danse hip-hop »

Les Centres Chorégraphiques Nationaux (CCN) sont des institutions culturelles françaises créées à partir du début des années 1980 dédiées à la danse dont la particularité principale est d’être dirigées par des chorégraphes. Aujourd’hui, dix-neuf CCN sont répartis sur le territoire et l’identité de chaque établissement est le reflet de la personnalité et des projets artistiques […]


Entretiens

Héla Fattoumi & Éric Lamoureux « La danse est un art de résistance au système »

Les Centres Chorégraphiques Nationaux (CCN) sont des institutions culturelles françaises créées à partir du début des années 1980 dédiées à la danse dont la particularité principale est d’être dirigées par des chorégraphes. Aujourd’hui, dix-neuf CCN sont répartis sur le territoire et l’identité de chaque établissement est le reflet de la personnalité et des projets artistiques […]


Entretiens

Thierry Malandain « La défense d’une danse qui danse »

Les Centres Chorégraphiques Nationaux (CCN) sont des institutions culturelles françaises créées à partir du début des années 1980 dédiées à la danse dont la particularité principale est d’être dirigées par des chorégraphes. Aujourd’hui, dix-neuf CCN sont répartis sur le territoire et l’identité de chaque établissement est le reflet de la personnalité et des projets artistiques […]


Entretiens

Robert Cantarella « La passion inassouvie de la politique de la scène et de ses usages »

Pause estivale pour certains, tournée des festivals pour d’autres, l’été est souvent l’occasion de prendre du recul, de faire le bilan de la saison passée, mais également d’organiser celle à venir. Ce temps de latence, nous avons décidé de le mettre à profit en donnant la parole à des artistes. Après avoir publié l’été dernier […]


Entretiens

DD Dorvillier « Suivre le chemin de sa propre intelligence »

Pause estivale pour certains, tournée des festivals pour d’autres, l’été est souvent l’occasion de prendre du recul, de faire le bilan de la saison passée, mais également d’organiser celle à venir. Ce temps de latence, nous avons décidé de le mettre à profit en donnant la parole à des artistes. Après avoir publié l’été dernier […]


Entretiens

Phia Ménard « Danser la résistance »

Pause estivale pour certains, tournée des festivals pour d’autres, l’été est souvent l’occasion de prendre du recul, de faire le bilan de la saison passée, mais également d’organiser celle à venir. Ce temps de latence, nous avons décidé de le mettre à profit en donnant la parole à des artistes. Après avoir publié l’été dernier […]


Entretiens

Ambra Senatore « Créer de la communauté »

Les Centres Chorégraphiques Nationaux (CCN) sont des institutions culturelles françaises créées à partir du début des années 1980 dédiées à la danse dont la particularité principale est est d’être dirigées par des chorégraphes. Aujourd’hui, dix-neuf CCN sont répartis sur le territoire et l’identité de chaque établissement est le reflet de la personnalité et des projets […]


Entretiens

Christian Rizzo « Une puissance poétique et politique contre la présence grandissante du chaos »

Les Centres Chorégraphiques Nationaux (CCN) sont des institutions culturelles françaises créées à partir du début des années 1980 dédiées à la danse, dont la particularité principale est d’être dirigées par des chorégraphes. Aujourd’hui, dix-neuf CCN sont répartis sur le territoire et l’identité de chaque établissement est le reflet de la personnalité et des projets artistiques […]


Entretiens

Marion Siéfert « Subvertir les attentes »

Pause estivale pour certains, tournée des festivals pour d’autres, l’été est souvent l’occasion de prendre du recul, de faire le bilan de la saison passée, mais également d’organiser celle à venir. Ce temps de latence, nous avons décidé de le mettre à profit en donnant la parole à des artistes. Après avoir publié l’été dernier […]


Entretiens

Petter Jacobsson « Les CCN doivent toujours être pensés dans une perspective d’évolution »

Les Centres Chorégraphiques Nationaux (CCN) sont des institutions culturelles françaises créées à partir du début des années 1980 dédiées à la danse dont la particularité principale est d’être dirigées par des chorégraphes. Aujourd’hui, dix-neuf CCN sont répartis sur le territoire et l’identité de chaque établissement est le reflet de la personnalité et des projets artistiques […]


Entretiens

Emmanuelle Vo-Dinh « Des fondations toujours en mouvement »

Les Centres Chorégraphiques Nationaux (CCN) sont des institutions culturelles françaises créées à partir du début des années 1980 dédiées à la danse dont la particularité principale est d’être dirigées par des chorégraphes. Aujourd’hui, dix-neuf CCN sont répartis sur le territoire et l’identité de chaque établissement est le reflet de la personnalité et des projets artistiques […]


Entretiens

Yuval Pick « J’envisage le CCNR comme le lieu de tous les possibles »

Les Centres Chorégraphiques Nationaux (CCN) sont des institutions culturelles françaises créées à partir du début des années 1980 dédiées à la danse dont la particularité principale est d’être dirigées par des chorégraphes. Aujourd’hui, dix-neuf CCN sont répartis sur le territoire et l’identité de chaque établissement est le reflet de la personnalité et des projets artistiques de son […]


Entretiens

Gaëlle Bourges « Mettre en place de nouveaux programmes somato-politiques »

Pause estivale pour certains, tournée des festivals pour d’autres, l’été est souvent l’occasion de prendre du recul, de faire le bilan de la saison passée, mais également d’organiser celle à venir. Ce temps de latence, nous avons décidé de le mettre à profit en donnant la parole à des artistes. Après avoir publié l’été dernier […]


Théâtre

Requiem pour L, Alain Platel & Fabrizio Cassol

Accompagnés d’une douzaine de chanteurs et musiciens originaires de plusieurs continents, cae chorégraphe Alain Platel et le compositeur Fabrizio Cassol orchestrent avec Requiem pour L une saisissante cérémonie funéraire. Avec pour toile de fond un Requiem de Mozart mêlé à des sonorités africaines, le tandem belge conjugue différence et métissage dans une célébration oeucuménique du […]


Danse

Malika Djardi, La danse comme langage

Avec seulement trois pièces au compteur, la jeune chorégraphe Malika Djardi désarçonne par sa volonté et son habilité à s’échapper des catégories : « Lorsque j’ai commencé à présenter et tourner ma première pièce, Sa prière , on a commencé à me catégoriser, notamment à cause de mon nom à consonance arabe, j’étais programmée dans […]


Danse

Le Cercle, Nacera Belaza

Avec sa nouvelle création chorale Le Cercle, la chorégraphe Nacera Belaza revient sur les pas de sa pièce éponyme créée au festival d’Avignon en 2012. Alors que la première version déployait une partition de quinze minutes pour deux danseurs, cette nouvelle performance revisite le motif originel et le prolonge dans une forme pour six interprètes, […]


Danse

BSTRD, Katerina Andreou

Remarquée avec sa première pièce A kind of fierce, la chorégraphe d’origine grecque Katerina Andreou revient avec un deuxième solo tout en fureur et déchaînement, BSTRD, dans lequel elle déploie une énergie explosive, au son d’une musique house. Toute de blanc vêtue, cheveux et t-shirt trempés comme après s’être renversée une bouteille d’eau sur la tête […]


Entretiens

Ali Chahrour “La danse détient le pouvoir de rejouer et de réécrire l’histoire”

Installé à Beyrouth au Liban, le danseur et chorégraphe Ali Chahrour s’illustre déjà depuis plusieurs années sur les scènes de danse en Europe. Créée en 2012, sa première pièce Danas signe le début d’une recherche qui s’inscrit et s’enracine dans un contexte local, politique et religieux au Liban. Ses pièces Fatmeh et Leïla se meurt […]


Danse

Barbara Matijevic & Giuseppe Chico, Our daily performance

Depuis dix ans, le couple italo-croate Giuseppe Chico et Barbara Matijevic développe un travail qui met en exergue des connexions troubles entre le réel et la fiction, revendiquant les nouvelles technologies et Internet comme un creuset fertile dans lequel ils puisent les matériaux de leurs recherche. Leur pièce Forecasting (2014) explorait les possibles fictions entre l’écran d’ordinateur […]


Danse

Stéphane Vecchione & Ruth Childs, The Goldfish and the Inner Tube

Il est comédien et musicien suisse, elle est danseuse et chorégraphe d’origine américaine : rien ne prédestinait la collaboration entre Stéphane Vecchione et Ruth Childs. Les deux artistes se rencontrent en 2013 sur le plateau du metteur en scène Massimo Furlan : « Le travail est parti d’une frustration, nous avions tous les deux écrit […]


Théâtre

Boboourg-la-Reine, La Compagnie du Zerep

Depuis bientôt 20 ans, Sophie Perez et Xavier Boussiron, officiant sous le nom de La Compagnie du Zerep, se forgent l’image d’artistes facétieux derrière laquelle se cachent en vérité deux érudits attendris. Avec un esprit séditieux et l’intention de faire voler en éclat la sclérose du champ théâtral, le duo a constitué un large répertoire […]


Danse

Mary Wigman / Latifa Laâbissi, Métaboliser la sorcière

La danse de la sorcière (Hexentanz, 1921) de Mary Wigman (1886-1973) hante le travail de Latifa Laâbissi depuis plus de dix-sept ans. En 2001, la chorégraphe signe Phasmes, pièce dans laquelle elle ré-incarnait déjà des danses de chorégraphes connectées au répertoire du début de la modernité en danse en Allemagne : Dore Hoyer, Valeska Gert et […]


Danse

Perpétuer l’héritage familial : les danses de Lucinda Childs

Les chorégraphes du 20e siècle n’ont jamais été aussi célébrés, en témoignent les nombreuses reprises contemporaines ux d pièces créées au siècle dernier. Figure majeure du Judson Dance Theater à New York, Lucinda Childs continue aujourd’hui de stimuler la curiosité et d’attiser l’inspiration des chorégraphes et danseurs contemporains. Après un premier programme débuté en 2014 avec trois solos créés […]


Entretiens

COVER de Elsa Michaud & Gabriel Gauthier : Un spectre de spectacle hanté par ceux des autres

Sans pour autant utiliser des citations chorégraphiques identifiables ni revendiquer une quelconque appartenance esthétique, rares sont les œuvres contemporaines qui ne s’inscrivent pas dans une histoire référentielle du spectacle vivant. Elsa Michaud et Gabriel Gauthier assument pleinement cette notion d’héritage et sollicitent cette mémoire à vif dans leur duo COVER, collection de samples/citations de spectacles […]


Danse

Ana Rita Teodoro, Faire chanter la peau

Figure singulière de la scène portugaise, la chorégraphe Ana Rita Teodoro mène depuis plusieurs années une recherche interdisciplinaire autour du corps, qui s’enrichit de recherches pratiques et théoriques en paléontologie, en anatomie, en médecine chinoise, en qi gong… Invitée au festival brestois DañsFabrik – dans le cadre d’un focus consacré cette année à la scène chorégraphique portugaise – la chorégraphe y […]


Entretiens

Malika Djardi, Horion

Créée en 2016 aux Rencontres Chorégraphiques Internationales de Seine-Saint-Denis, Horion est la deuxième pièce de Malika Djardi. Après un premier solo documentaire aux enjeux biographiques, la chorégraphe signe un duo abstrait et poétique avec le danseur Néstor García Díaz. Conçue comme une partition aux accents percussifs, la pièce explore le geste du « coup » comme un […]


Entretiens

Protagonist, Jefta van Dinther

Créé en 2016 au festival Julidans à Amsterdam et présenté pour la première fois en France dans le cadre du Festival Nordique au Théâtre National de Chaillot, Protagonist marque la deuxième collaboration entre le Ballet Cullberg et le chorégraphe Jefta van Dinther. Après le spectaculaire Plateau Effect en 2013, le chorégraphe retrouve ces complices de longue date déjà présents […]


Entretiens

Liz Santoro & Pierre Godard « Déplacer le spectaculaire »

Respectivement chorégraphe et chercheur en science, Liz Santoro et Pierre Godard collaborent depuis 2011. Ensemble, le binôme franco-américain expérimente une écriture chorégraphique à la confluence du geste et de la recherche scientifique, comme en témoigne leurs deux dernières créations, For Claude Shannon (du nom de l’un des pionniers de la théorie de l’information) et Maps, qui articulent texte, langage […]


Entretiens

Terça-feira : Tudo o que é solido dissolve- se no ar, Cláudia Dias

Dans le cadre d’un focus sur la création chorégraphique portugaise organisé par le festival DañsFabrik à Brest, la chorégraphe Cláudia Dias a présenté sa dernière création Terça-feira : Tudo o que é solido dissolve- se no ar au Quartz. Deuxième opus d’une série de sept pièces aux enjeux sociaux et politiques, Terça-feira est une performance visuelle qui retrace le parcours erratique d’un enfant expulsé de […]


Entretiens

Marco Da Silva Ferreira, Brother

Dans le cadre d’un focus sur la création chorégraphique portugaise organisé par le festival DañsFabrik à Brest, le chorégraphe Marco Da Silva Ferreira a présenté sa dernière création Brother au Quartz. Danse tribale et urbaine pour sept danseurs, la pièce prolonge un travail autour des danses urbaines amorcé avec sa précédente création Hu(r)mano, notamment à travers des […]


Entretiens

Fabrice Ramalingom, Nós, tupi or not tupi ?

Forte d’une écriture chorégraphique hybride qui articule vocabulaire hip hop et contemporain, la dernière création Nós, tupi or not tupi ? de Fabrice Ramalingom réunit trois jeunes danseurs brésiliens. Au confluent des pratiques et des cultures, cette pièce met en lumière les atomes crochus possible entre les deux disciplines et cet échange chorégraphique fertile qui fédère la France et […]


Entretiens

Bruno Benne, Quand le corps baroque danse au présent

Spécialisé dans les danses baroques, le danseur et chorégraphe Bruno Benne réinvente et réactualise cette écriture codifiée à travers une approche plus contemporaine. Créée en 2016, sa pièce Square réunit quatre danseurs et quatre musiciens baroques autour d’une composition musicale minimaliste pour instruments anciens de Youri Bessières. Bruno Benne a accepté de revenir sur sa pratique de la danse […]


Entretiens

Les Serrenhos du Caldeirão, Vera Mantero

Dans le cadre d’un focus sur la création chorégraphique portugaise organisé par le festival DañsFabrik, la chorégraphe Vera Mantero présente sa pièce Les Serrenhos du Caldeirão ce weekend à Brest. Fiction documentaire qui engage plusieurs médiums, la performance prend l’allure d’une conférence hybride qui mêle parole, danse, musique et archives vidéos. En écho à cette programmation brestoise, Vera Mantero a accepté de […]


Danse

À la recherche du ___________, Bruno Freire

À São Paulo, Bruno Freire sortait souvent à la tombée de la nuit sillonner pendant de longues heures les rues labyrinthiques de la ville. Lorsqu’il est arrivé en France pour suivre la formation ex.er.ce à Montpellier, le chorégraphe brésilien a gardé cette habitude : « Une nuit, alors que je marchais dans les rues de la […]


Danse

Mémoire et héritage : quand l’histoire reste vivace

Le spectacle vivant, et plus particulièrement la danse, n’a eu de cesse depuis une quarantaine d’années d’entretenir des rapports sous tension avec sa propre histoire. En témoignent par exemple le rejet et le déni historique qui caractérisent « la nouvelle danse » dans les années 80. Mais à partir des années 90, les chorégraphes ont commencé à considérer leur histoire et […]


Entretiens

Alain Michard, Quand la mémoire active la danse

Chorégraphe et artiste visuel, Alain Michard mène parallèlement plusieurs projets artistiques, en s’emparant de différents médiums : musique, film, photographie, texte… Avec son dernier projet En danseuse, il a invité une dizaine de chorégraphes à venir danser devant sa caméra. Cette collection de films sera présentée sous la forme d’un dispositif vidéo et sonore à Brest dans le […]


Entretiens

Arno Schuitemaker « Danser jusqu’à finir par lâcher prise »

En moins d’une décennie, le chorégraphe néerlandais Arno Schuitemaker s’est imposé comme une figure singulière de la danse aux Pays-Bas. Dans ses performances, le chorégraphe explore la perception du mouvement et la sensorialité de la musique à travers une écriture chorégraphique intense et exutoire. Au regard de vos dernières pièces, retrouve-t-on des analogies entre vos […]


Danse

Volmir Cordeiro, Une foule sans visage

Ces prochaines semaines, l’agenda du chorégraphe brésilien Volmir Cordeiro sera chargé. En parallèle à une tournée qui l’amènera à sillonner les routes de France, il présentera du 10 au 30 mars l’exposition L’œil la bouche et le reste – conçue en collaboration avec ses camarades de longue date Marcela Santander Corvalán et Margot Videcoq – au Centre National de la Danse […]


Danse

Multiverse, Louis Vanhaverbeke

Si la porosité entre danse et arts visuels n’est plus à démontrer tant les collaborations entre chorégraphes et plasticiens fleurissent, les plateaux de danse deviennent également aujourd’hui de nouveaux terrains d’expérimentations pour des artistes dont les travaux sont habituellement présentés dans des musées et des galeries. Ainsi productrice de formes hybrides (qui restent cela dit encore exceptionnelles) une nouvelle […]


Danse

Mylène Benoît & Nina Santes, Quand le rituel fait danse

Complices de longues dates, les chorégraphes Mylène Benoît et Nina Santes ont chacune présenté leurs nouvelles créations lors du festival Pharenheit au Havre. Fruits de longues recherches sur le terrain, les deux pièces ont pour similitude de poursuivre un travail déjà établi avec la danseuse et plasticienne Célia Gondol. La Maladresse Présenté au Tétris, La Maladresse de […]


Danse

b. c., janvier 1545, Fontainebleau, Christian Rizzo

Programmé dans le cadre de la troisième édition du festival Moi de la danse au Subsistances à Lyon, le solo b. c., janvier 1545, Fontainebleau du chorégraphe Christian Rizzo revêt les atours d’un aparté entre ses deux blockbusters d’après une histoire vraie et le syndrome ian, actuellement en tournée dans toute la France. Créé en 2007 pour la danseuse Julie Guibert, cette pièce s’inscrit […]


Danse

(B), Koen Augustijnen & Rosalba Torres Guerrero

Koen Augustijnen et Rosalba Torres Guerrero sont deux figures actives du champs chorégraphique belge. Koen Augustijnen a longtemps officié au sein des Ballets C de la B, notamment pour le chorégraphe Alain Platel, Rosalba Torres Guerrero a quant à elle été interprète pendant plusieurs années pour la chorégraphe Anne Teresa de Keersmaeker. Ensemble, ils ont créé […]


Entretiens

Meanwhile, Gaëtan Rusquet

Artiste transdisciplinaire à la croisé des arts visuels et de la performance, Gaëtan Rusquet explore dans son travail les possibles relations entre corps et médium plastique. De passage à Paris, l’artiste présentera Meanwhile au Centre Pompidou les 16 et 17 février prochain. Véritable installation architecturale, la performance joue sur l’équilibre précaire d’une construction éphémère érigée par trois performeurs. […]


Entretiens

Héla Fattoumi & Éric Lamoureux « Osciller les perceptions »

La danse et les arts plastiques entretiennent depuis toujours une relation plus ou moins intense. En témoigne la dernière création des chorégraphes Héla Fattoumi et d’Éric Lamoureux – codirecteurs du CCN de Bourgogne Franche-Comté à Belfort – qui réunit sept danseurs et des culbutos géants inspirés des sculptures du plasticien suisse Jean Arp. Objet résolument […]


Entretiens

Emmanuelle Vo-Dinh « Mettre en jeu la communauté pour en révéler son fonctionnement »

Nommée en 2012 à la direction du Phare, Centre chorégraphique national du Havre Haute-Normandie, la chorégraphe et danseuse Emmanuelle Vo-Dinh signe ces propres pièces depuis la fin des années 90. Créée en 2015 au Festival d’Avignon, sa dernière création en date Tombouctou déjà-vu réunit une équipe de sept interprètes, danseurs, comédiens et musiciens. Rétrospectivement, retrouve-t-on des analogies […]


Danse

Kreatur, Sasha Waltz

Rendez-vous annuel de la danse en région Bourgogne-Franche-Comté, le festival Art Danse fête cet hiver son trentième anniversaire. Invitée à l’Auditorium de l’Opéra de Dijon, la chorégraphe allemande Sasha Waltz a ouvert cette nouvelle édition avec Kreatur, présenté pour la première fois en France. Si les derniers projets de la compagnie Sasha Waltz Guests (qui fête d’ailleurs […]


Entretiens

Miguel Gutierrez « Démanteler les hiérarchies »

Créée en novembre dernier à l’Opéra national de Lorraine dans le cadre du programme 1968 – 2018, la pièce Cela nous concerne tous (This concerns all of us) est la première collaboration entre le chorégraphe américain Miguel Gutierrez et les danseurs du CCN – Ballet de Lorraine. Habitué à travailler des formes non conventionnelles qui […]


Entretiens

Tatiana Julien « Ciseler autrement l’imaginaire du danseur »

Danseuse et chorégraphe, Tatiana Julien collabore avec le compositeur Pedro Garcia-Velasquez et l’écrivain Alexandre Salcède depuis 2012. Fruit d’une écriture commune, leur création Initio [Live] – Opéra chorégraphique rassemble sur scène l’orchestre de chambre Le Balcon, deux chanteurs et cinq danseurs. Créé au Théâtre National de Chaillot l’automne dernier, le spectacle sera prochainement présenté le 23 janvier au […]


Danse

Yama, Damien Jalet

Danseur et chorégraphe franco-belge, Damien Jalet s’inscrit, depuis une quizaine d’années, au carrefour des disciplines en déployant une écriture chorégraphique sensible. C’est au début des années 2000 qu’on le découvre aux cotés de Sidi Larbi Cherkaoui, son complice de longue date, avec lequel il a co-signé Bolero pour le Ballet d’Opéra de Paris en 2013 et Babel words présenté dans la Cour d’Honneur […]


Théâtre

Conversations déplacées, Ivana Müller

Originaire de Croatie, Ivana Müller élabore depuis une quinzaine d’années un travail protéiforme aux frontières des disciplines – mêlant la vidéo, la performance, la danse, la photographie et l’écriture – et développe actuellement une série de recherches pluridisciplinaires autour du langage, sous différents formats. Ses dernières performances mettent en jeu la parole au sein de […]


Danse

1968 – 2018, Merce Cunningham & Miguel Gutierrez / Ballet de Lorraine

Le CCN – Ballet de Lorraine fête aujourd’hui ses cinquante ans ! Rendez-vous phare de la Biennale de la danse Grand Est – Exp.Édition 2017, cet anniversaire est célébré à l’Opéra national de Lorraine à Nancy avec 1968 – 2018, premier programme de la nouvelle saison du Ballet de Lorraine qui met à l’honneur deux entrées […]


Danse

Rule of Three, Jan Martens

Son nom est désormais associé à la nouvelle danse contemporaine belge : le raz-de-marée Jan Martens qu’on annonçait en 2014 à la création de The Dog Days Are Over a bien eu lieu : plus de 100 dates à travers l’Europe et le Canada qui ont entériné la réputation de ce nouveau venu. Créée en […]


Entretiens

Damien Jalet « Le théâtre et la danse viennent du même endroit »

Depuis maintenant plus d’une quinzaine d’années, le danseur et chorégraphe Damien Jalet multiplie les rencontres artistiques. Dans cette volonté de fusionner les pratiques, il travaille régulièrement depuis plus d’une dizaine d’années avec le metteur en scène Arthur Nauzyciel. Fruit d’une première synergie entre ces deux artistes en 2006, L’Image est aujourd’hui repris exceptionnellement du 17 au 19 novembre au Musée de […]


Danse

10000 gestes, Boris Charmatz

Créé en avant première au Manchester International Festival l’été dernier avant d’être présenté dans un hangar de l’aéroport de Tempelhof à Berlin en ouverture de saison de la Volksbühne où le chorégraphe est désormais artiste associé depuis septembre dernier, 10000 gestes est la dernière création de Boris Charmatz. Programmée pour la première fois en France au Théâtre national […]


Danse

Gerard & Kelly : Reusable Parts/Endless Love, State of & Timelining

Figures émergentes de la scène contemporaine aux Etats-Unis, Ryan Kelly et Brennan Gerard forment depuis 2003 le duo Gerard & Kelly. Au carrefour de plusieurs pratiques artistiques, leur travail croise aussi bien le champ des arts plastiques que celui de la danse. Initialement basés à Los Angeles, les deux américains ont présenté à Paris ses […]


Danse

To come (extended), Mette Ingvartsen

« Notre rapport à la sexualité à évolué depuis ces dix dernières années », soulève la chorégraphe et danseuse danoise Mette Ingvartsen lors de sa conférence aux Beaux-Arts de Paris face à un parterre d’étudiants attentifs. Notamment à travers la publicité et les réseaux sociaux, précise-t-elle. « Les représentations de la sexualité sont partout, le sexe fait vendre, […]


Entretiens

Yasmine Hugonnet « Agir avec autant d’intensité dans l’engagement que dans l’abandon »

Après une formation au Conservatoire National Supérieur en Danse Contemporaine de Paris et un master en chorégraphie aux Pays-Bas, Yasmine Hugonnet collabore notamment avec les chorégraphes Jean-Marc Heim, Luc Petton, Jo Stromgren et Rosalind Crisp. Elle créé ses propres projets dès l’an 2000, d’abord au sein du collectif Synalephe puis de manière personnelle. Elle crée sa […]


Danse

Danse & Arts Plastiques : Quand les pratiques se croisent

Depuis plus d’un siècle, la danse et les arts visuels n’ont cessé d’entretenir un dialogue intense et fécond. En témoignent les innombrables collaborations entre artistes plasticiens et chorégraphes qui ont donné fruit à des oeuvres majeures du vingtième siècle : Jean Börlin et Francis Picabia en 1924 (Relâche), Martha Graham et Calder en 1936 (Horizons), […]


Entretiens

Louise Vanneste « Résister à toute identification de l’objet »

D’origine belge, la danseuse et chorégraphe Louise Vanneste a créé sa dernière pièce Therians en juin dernier à La Chaufferie dans le cadre des Rencontres chorégraphiques internationales de Seine-Saint-Denis. Cet automne, la pièce sera présentée à la Biennale de Charleroi danse avant de partir en tournée en France et en Belgique. Vous avez créé Therians en juin […]


Entretiens

Paula Rosolen « S’étonner et redécouvrir la beauté des mouvements »

Depuis ses premieres pièces Die farce der Suche (2010) et Libretto (2012), le travail de la chorégraphe Paula Rosolen prend son origine dans une pratique de l’entretien et de l’enquête de terrain. Nous avons découvert son travail en France en 2014 lors du concours Danse Élargie organisé par le Théâtre de la Ville et le Musée de la […]


Entretiens

Jordi Galí « Ouvrir des nouvelles pratiques et des nouveaux langages »

Ancien interprète de Wim Vandekeybus, Anne Teresa De Keersmaeker et de Maguy Marin, le danseur et chorégraphe Jordi Galí développe depuis 2001 ses propres projets. Il fonde la compagnie Arrangement Provisoire en 2007 dont il partage aujourd’hui la direction artistique avec la chorégraphe et danseuse Vania Vaneau. Ensemble, ils sont artistes associés du Pacifique – […]


Entretiens

Robbert&Frank Frank&Robbert « L’humour fédère notre duo »

Avec leur nouvelle création Don’t we deserve grand human projects that give us meaning ? le duo de plasticiens belges Robbert&Frank Frank&Robbert continue de réinventer l’objet théâtral en combinant l’art visuel et la performance. Comment vous êtes-vous rencontré et comment est né le désir de travailler ensemble ? Nous nous sommes rencontrés vers l’âge de 16 ans […]


Entretiens

Julian Hetzel « Les frontières sont minces entre un artiste et un activiste »

D’origine allemande, Julian Hetzel travaille et vit aujourd’hui à Utrecht aux Pays-Bas. Artiste plasticien et musicien, il développe depuis plusieurs années une recherche au croisement de la performance, du théâtre et des arts visuels. Créée à Amsterdam au printemps dernier, sa dernière création The Automated Sniper s’inspire de l’usage militaire des drones et questionne le spectateur sur son rapport à […]


Entretiens

Apollon Musagète, le ballet feministe de Florentina Holzinger

Chorégraphe et danseuse d’origine autrichienne, Florentina Holzinger collabore depuis maintenant plusieurs années avec le danseur et chorégraphe Vincent Riebeek. Ensemble ils ont signé de nombreux spectacles dont la trilogie Kein Applaus für Scheisse, Spirit et Wellness. Aujourd’hui, Florentina Holzinger créée en solo Apollon Musagète, une adaptation contemporaine féministe du ballet éponyme de George Balanchine avec une distribution entièrement […]


Entretiens

Dans le brouillard de Maeterlinck

Nouveau directeur du Théâtre de Gennevilliers, le metteur en scène Daniel Jeanneteau programme en ouverture de sa première saison au T2G une installation immersive conçue avec Daniele Ghisi, Mon Corps parle tout seul, ainsi que sa pièce Les Aveugles du 16 au 25 septembre 2017. Qu’est-ce qui vous a motivé à mettre en scène Les Aveugles de […]


Entretiens

Ruth Childs « J’aime le paradoxe entre rigueur et liberté dans la danse de Lucinda »

En 2015, la chorégraphe Lucinda Childs a transmis trois de ses solos emblématiques des années 60 à sa nièce Ruth Childs. Cette première rencontre artistique à donné naissance à la recréation de Pastime (1963), Carnation (1964), et Museum Piece (1965). Deux ans après cette première collaboration couronnée de succès, Ruth Childs continue de faire revivre […]


Entretiens

Salka Ardal Rosengren « Se mettre au défi les uns les autres, avec amour »

Pause estivale pour certains, tournée des festivals pour d’autres, l’été est souvent l’occasion de prendre du recul, de faire le bilan de la saison passée, mais également d’organiser celle à venir. Ce temps de latence, nous avons décidé de le mettre à profit en publiant tout l’été une série de portraits d’artistes. Figure établie ou […]


Entretiens

Tsirihaka Harrivel « Une révolte de l’esprit transformée en acte »

Pause estivale pour certains, tournée des festivals pour d’autres, l’été est souvent l’occasion de prendre du recul, de faire le bilan de la saison passée, mais également d’organiser celle à venir. Ce temps de latence, nous avons décidé de le mettre à profit en publiant tout l’été une série de portraits d’artistes. Figure établie ou […]


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Vimala Pons « Créer de la pensée en inventant de nouvelles grammaires »

Pause estivale pour certains, tournée des festivals pour d’autres, l’été est souvent l’occasion de prendre du recul, de faire le bilan de la saison passée, mais également d’organiser celle à venir. Ce temps de latence, nous avons décidé de le mettre à profit en publiant tout l’été une série de portraits d’artistes. Figure établie ou […]


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Frank Willens « Produire des fractures et creuser des fossés »

Pause estivale pour certains, tournée des festivals pour d’autres, l’été est souvent l’occasion de prendre du recul, de faire le bilan de la saison passée, mais également d’organiser celle à venir. Ce temps de latence, nous avons décidé de le mettre à profit en publiant tout l’été une série de portraits d’artistes. Figure établie ou […]


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Rodrigo Garcia «L’imagination est l’acte de rébellion suprême»

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Marco Berrettini « Les enjeux de la danse ne diffèrent pas des enjeux du citoyen »

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Vania Vaneau « Un artiste doit être poreux à ce qui se passe autour de lui »

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Ana Pi « Décoloniser les corps et secouer les institutions »

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Martine Pisani « Et si pour une fois, je ne savais rien à l’avance ? »

Figure établie du paysage chorégraphique français, la danseuse et chorégraphe Martine Pisani signe ses propres créations depuis plus de 25 ans. Au regard des multiples rencontres artistiques qu’elle a pu faire depuis ses premières pièces, elle réunit aujourd’hui avec UNDATED un groupe d’interprètes avec qui elle collabore depuis de nombreuses années afin de revisiter son parcours chorégraphique. […]


Entretiens

Alban Richard « Militer pour l’émancipation et la visibilité de tous les corps »

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Eric Wurtz « Il nous reste l’énergie critique de la scène »

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Markus Öhrn « Mettre un peu de sel dans les plaies de notre société »

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Arthur Nauzyciel « Faire entendre et redonner le goût de la langue »

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Jan Martens « Honorer le passé et vénérer le futur »

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Jan Fabre « L’artiste doit être un souverain »

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Marlène Saldana « L’art nous est donné pour nous empêcher de mourir de la vérité »

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Entretiens

Ana Rita Teodoro « Faire exister la danse dans d’autres contextes et disciplines »

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Erwan Ha Kyoon Larcher « Chaque artiste est un contrepoint indispensable à l’uniformisation de la pensée et des normes »

Pause estivale pour certains, tournée des festivals pour d’autres, l’été est souvent l’occasion de prendre du recul, de faire le bilan de la saison passée, mais également d’organiser celle à venir. Ce temps de latence, nous avons décidé de le mettre à profit en publiant tout l’été une série de portraits d’artistes. Figure établie ou […]


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Mélanie Perrier « L’artiste est un agitateur puissant de relations entre les individus »

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Entretiens

Yuval Pick « Amener la danse jusqu’aux périphéries »

Pause estivale pour certains, tournée des festivals pour d’autres, l’été est souvent l’occasion de prendre du recul, de faire le bilan de la saison passée, mais également d’organiser celle à venir. Ce temps de latence, nous avons décidé de le mettre à profit en publiant tout l’été une série de portraits d’artistes. Figures établis ou […]


Entretiens

Noé Soulier « La danse est un noeud entre l’action, la perception et la signification »

Pause estivale pour certains, tournée des festivals pour d’autres, l’été est souvent l’occasion de prendre du recul, de faire le bilan de la saison passée, mais également d’organiser celle à venir. Ce temps de latence, nous avons décidé de le mettre à profit en publiant tout l’été une série de portraits d’artistes. Figure établie ou […]


Entretiens

Yves Godin « Restituer la complexité du vivant comme condition de la beauté »

Pause estivale pour certains, tournée des festivals pour d’autres, l’été est souvent l’occasion de prendre du recul, de faire le bilan de la saison passée, mais également d’organiser celle à venir. Ce temps de latence, nous avons décidé de le mettre à profit en publiant tout l’été une série de portraits d’artistes. Figure établie ou […]


Entretiens

Maud Le Pladec « Nous avons une forme d’utopie commune »

Pause estivale pour certains, tournée des festivals pour d’autres, l’été est souvent l’occasion de prendre du recul, de faire le bilan de la saison passée, mais également d’organiser celle à venir. Ce temps de latence, nous avons décidé de le mettre à profit en publiant tout l’été une série de portraits d’artistes. Figure établie ou […]


Entretiens

La Ribot « Ne pas se cantonner à être légataire d’une tradition »

Pause estivale pour certains, tournée des festivals pour d’autres, l’été est souvent l’occasion de prendre du recul, de faire le bilan de la saison passée, mais également d’organiser celle à venir. Ce temps de latence, nous avons décidé de le mettre à profit en publiant tout l’été une série de portraits d’artistes. Figure établie ou […]


Danse

Drumming Live, Anne Teresa De Keersmaeker / Opéra de Paris

Difficile d’être passé à coté du raz-de-marée Keersmaeker cette année, les férus de la chorégraphe flamande ont été servis cette saison ! Après la création de l’opéra Così fan Tutte en janvier dernier au Palais Garnier, les re-créations de Rain (2001) et du mythique Rosas Danst Rosas (1984) avec une nouvelle génération d’interprètes, et une nouvelle version d’A Love Suprême (2005) pour […]


Entretiens

Andreas Merk « Être scandaleux et repousser les limites de l’acceptable »

Pause estivale pour certains, tournée des festivals pour d’autres, l’été est souvent l’occasion de prendre du recul, de faire le bilan de la saison passée, mais également d’organiser celle à venir. Ce temps de latence, nous avons décidé de le mettre à profit en publiant tout l’été une série de portraits d’artistes. Figure établie ou […]


Entretiens

Alexandre Achour « Continuer à imaginer d’autres espaces alternatifs de représentation »

Pause estivale pour certains, tournée des festivals pour d’autres, l’été est souvent l’occasion de prendre du recul, de faire le bilan de la saison passée, mais également d’organiser celle à venir. Ce temps de latence, nous avons décidé de le mettre à profit en publiant tout l’été une série de portraits d’artistes. Figure établie ou […]


Danse

Transaction, Mithkal Alzghair

Chorégraphe et danseur syrien, Mithkal Alzghair a suivi une formation à l’Institut supérieur d’art dramatique de Damas en Syrie avant d’obtenir le master Ex.er.ce au Centre chorégraphique national de Montpellier (dont la directrice était à l’époque Mathilde Monnier). La guerre et le contexte politique en Syrie l’oblige à s’installer en Europe où il y développe […]


Entretiens

Daniel Linehan « L’accélération des disparitions »

Danseur et chorégraphe américain établi en Europe depuis maintenant plusieurs années, Daniel Linehan signe des pièces hybrides où se superposent écriture chorégraphique, texte, musique et vidéo. Sa dernière création, Flood, est présentée pour la première fois en France les 3 et 4 juillet au Festival Montpellier Danse. Flood est aujourd’hui votre 14ème création. Au regard […]


Danse

Bang Bang, Manuel Roque

Après avoir programmé sa précédente pièce DATA au CDC Atelier de Paris en juin 2015, le festival June Events réitère son invitation au danseur et chorégraphe canadien Manuel Roque, en programmant cette année sa dernière création Bang Bang, solo qui explore une nouvelle fois les possibilités d’un corps athlétique mis sous tension. Cet ancien circassien […]


Entretiens

Ula Sickle, Light solos

Chorégraphe et danseuse, la Canadienne-Polonaise Ula Sickle travaille régulièrement avec des artistes d’horizons divers. Ces différentes collaborations l’amènent à penser le médium danse à travers différentes formes, de l’installation vidéo aux performances live. Elle participe actuellement au projet Sound & Vision (a Liquid Room) du collectif belge de musique contemporaine Ictus. Présenté il y a quelques jours […]


Entretiens

Olivia Grandville « Un carnaval de gestes en période de carême »

Chorégraphe et danseuse de renom, passée par l’Opéra de Paris et la compagnie de Dominique Bagouet, Olivia Grandville signe depuis une vingtaine d’années ses propres projets chorégraphiques. Intitulée Combat de Carnaval et Carême (2016), sa dernière création pour dix interprètes tire sa genèse dans le tableau éponyme de Brueghel l’ancien. Présentée à la Biennale de […]


Entretiens

Doris Uhlich « Je vois le corps comme un volcan »

Danseuse et chorégraphe autrichienne, Doris Uhlich signe depuis une dizaine d’années des performances et des pièces qui sont présentées en Europe, en Asie et outre Atlantique. Sa pièce Boom Bodies vient d’être présentée en ouverture des Rencontres chorégraphiques internationales au Nouveau Théâtre de Montreuil. Au regard de votre parcours, retrouve-t-on des analogies entre la vingtaine […]


Entretiens

Karl Paquette & Stéphane Bullion, Deux étoiles à bras-le-corps

Après 20 danseurs pour le XXe siècle la saison dernière, l’Opéra national de Paris a intégré en mars dernier une nouvelle pièce du chorégraphe Boris Charmatz à son répertoire : le duo À bras-le-corps. Les deux nouveaux interprètes de ce duo mythique de la danse contemporaine, les danseurs étoiles Karl Paquette et Stéphane Bullion, ont […]


Entretiens

Alexander Vantournhout « Une autobiographie du corps, mais pas nécessairement de moi »

Figure émergente de la scène contemporaine, le jeune acrobate et chorégraphe belge Alexander Vantournhout tourne depuis 2 ans déjà avec son saisissant solo ANECKXANDER à travers l’Europe et outre-Atlantique. La pièce est programmée les 27 et 28 mai prochain à La Chaufferie à Saint-Denis dans le cadre des Rencontres chorégraphiques internationales de Seine-Saint-Denis. Vous avez suivi une formation à l’Ecole Supérieure des Arts du Cirque avant d’intégrer […]


Entretiens

Daniel Hellmann « L’art que je veux faire est politique »

Figure singulière de la scène contemporaine suisse et allemande, Daniel Hellmann est danseur, chorégraphe et chanteur lyrique. Présentés en Europe et outre-Atlantique, ses performances et ses spectacles sont à la croisée des disciplines, mêlent le théâtre, la danse, la performance ou encore le chant. Après avoir présenté son solo Traumboy au Centre Culturel Suisse à Paris dans […]


Entretiens

Frédéric Nauczyciel, The Fire Flies, Baltimore / La Peau Vive

Depuis maintenant quelques années, l’artiste plasticien Frédéric Nauczyciel déploie un travail autour de langages performatifs tel que le voguing, notamment entre les ghettos noirs de Baltimore et la périphérie parisienne. Oeuvrant dans le champs des arts visuels, ses projets prennent la forme d’installations, de vidéos, de photographies ou encore de performances. En témoigne les deux projets […]


Danse

Another Distinguée, La Ribot

Artiste inclassable à la croisée des genres et des médiums, La Ribot électrise autant qu’elle fascine. Depuis plus de 30 ans, cette grande rousse au regard perçant met son corps au centre de sa recherche artistique et ne cesse de réinventer et de questionner son propre travail. Aussi bien exposée dans les théâtres que dans […]


Danse

Ecce (H)omo, Paula Pi

Déjà remarquée dans le cadre du programme « Scène du geste – chapitre 1 » où elle avait interprété des extraits de ce travail en cours, la jeune chorégraphe d’origine brésilienne Paula Pi revient au Centre National de la danse à Pantin afin d’y présenter sa forme finale : Ecce (H)omo. La chorégraphe, qui développe […]


Danse

Maud Le Pladec, Moto-cross

En seulement 7 créations, la danseuse et chorégraphe Maud Le Pladec s’est imposée sur la scène chorégraphique française et internationale. Interprète pour – entre autre – Mathilde Monnier et Herman Diephuis, c’est au coté de Boris Charmatz, chorégraphe et directeur du Musée de la danse à Rennes, que la jeune femme s’est largement illustrée ses dernières […]


Entretiens

Galerie / Adriano Wilfert Jensen & Simon Asencio, Group Show à la Ménagerie de verre

Depuis 2014, le Danois Adriano Wilfert Jensen et le Français Simon Asencio officient en tant que Galerie. Cet étonnant duo, aussi bien programmé dans des institutions d’art contemporain que dans le cadre de festivals de danse, présente des expositions avec des oeuvres immatérielles aux formes singulières. Invité à la Ménagerie de verre à Paris dans le […]


Danse

Auguri, Olivier Dubois

Dernière création d’Olivier Dubois en tant que directeur du Ballet du Nord – CCN de Roubaix, Auguri fait suite au désormais célèbre Tragédie (2012) et vient clore une trilogie intitulée Étude critique pour un trompe l’œil débutée en 2009 avec Révolution, pièce pour 14 danseuses, suivie par le solo Rouge (2011) interprété par Olivier Dubois […]


Danse

Conjurer la peur, Gaëlle Bourges

Artiste associée de la Ménagerie de verre, la chorégraphe Gaëlle Bourges présente sa nouvelle création Conjurer la peur dans le cadre de la vingtième édition du festival Etrange Cargo. Après A mon seul désir (2014), qui tirait sa genèse dans la tapisserie de La Dame à la Licorne, et Lascaux (2015) qui redonnait vie aux […]


Danse

Pléiades, Alban Richard

Depuis la création de sa compagnie l’ensemble Abrupt en 2000, le danseur et chorégraphe Alban Richard fait dialoguer écriture chorégraphique et musicale au service d’une recherche transversale foisonnante. Créé en juin 2011 à Montpellier danse, Pléiades est un bel exemple des préoccupations formelles du chorégraphe aujourd’hui à la tête du centre chorégraphique national de Caen […]


Danse

À bras-le-corps, Dimitri Chamblas & Boris Charmatz / Opéra national de Paris

Après 20 danseurs pour le XXe siècle la saison dernière, l’Opéra de Paris intègre une nouvelle pièce de Boris Charmatz à son répertoire : le duo À bras-le-corps. Créé en 1993 avec Dimitri Chamblas, aujourd’hui directeur artistique de la « 3e Scène » plateforme numérique de l’Opéra de Paris, À bras-le-corps est la toute première […]


Entretiens

Fanni Futterknecht « Mes sculptures sont fondamentalement performatives »

Plasticienne d’origine Autrichienne, Fanni Futterknecht crée des installations, des performances et des installations vidéo. Après avoir présenté I wish I could speak in technicolor avec Roger Sala Reyner et Simon Tanguy dans le cadre du programme New Settings #6 à Paris l’automne dernier, Fanni Futterknecht présentera Across the White dans le cadre de la vingtième édition du […]


Danse

Uccello, Uccellacci & The Birds, Jean-Luc Verna

Figure singulière dans le paysage artistique Français, Jean-Luc Verna (1966) développe depuis plus de trente ans une oeuvre protéiforme et transdisciplinaire Le crâne rasé, percé, tatoué de la tête aux pieds, il aborde une dentition argentée que son sourire laisse entrevoir : où qu’il passe, sa silhouette détonne et fascine. À la fois chanteur, dessinateur, […]


Entretiens

João dos Santos Martins « Traverser et interroger les danses du passé »

Figure émergente de la scène portugaise, le danseur et chorégraphe João dos Santos Martins est notamment interprète pour Xavier Le Roy et Eszter Salamon. Après le duo Autointitulado aux Rencontres chorégraphiques internationales de Seine-Saint-Denis le printemps dernier, il revient en France avec sa dernière création Continued Project présentée au Théâtre de Vanves dans le cadre du Festival […]


Entretiens

Jocelyn Cottencin « J’ai une longue histoire avec la danse »

Artiste aux multiples casquettes, Jocelyn Cottencin a présenté l’automne dernier Monumental au Théâtre de la Cité internationale dans le cadre du programme New Settings de Fondation d’entreprise Hermès. Il revient aujourd’hui au Centre National de la Danse à Pantin avec une exposition intitulée A Taxi Driver, an Architect and the High Line, co-signée avec Emmanuelle […]


Entretiens

Aernout Mik, Daytime Movements

Le travail du plasticien et vidéaste néerlandais Aernout Mik (1962) mêle vidéo, performance, sculpture et architecture. Exposé au MoMA à New York en 2009 et au Jeu de Paume à Paris en 2011, l’artiste à également représenté les Pays-Bas à la Biennale de Venise en 2007. Il co-signe aujourd’hui Daytime Movements, une installation filmique avec […]


Danse

Rain, Anne Teresa De Keersmaeker

Alors que la chorégraphe Anne Teresa De Keersmaeker s’apprête à créer une mise en scène de l’opéra Così fan tutte de Wolfgang Amadeus Mozart à l’Opéra de Paris dans quelques jours, la nouvelle production de sa pièce Rain est programmée pour la première fois en Île-de-France au Théâtre de Sartrouville dans les Yvelines. Cette pièce […]


Entretiens

Ulla von Brandenburg « Le mouvement comme libération »

Artiste d’origine allemande, Ulla von Brandenburg expose aussi bien en Europe qu’aux États-Unis. Dans le cadre du prix Marcel Duchamp 2016, l’artiste présente actuellement au Centre pompidou sa vidéo It Has a Golden Sun and an Elderly Grey Moon (2016). Dans une grande salle blanche, des marches d’escaliers forment une installation sur laquelle les visiteurs […]


Entretiens

Maxime Kurvers, Vers une étude patiente et méthodique du médium théâtral

Artiste associé à la Ménagerie de verre et au Théâtre de la Commune d’Aubervilliers, Maxime Kurvers y a présenté l’automne dernier deux nouvelles créations, respectivement dans le cadre du festival des Inaccoutumés et du Festival d’Automne à Paris. Vous avez présenté en novembre dernier un film intitulé Fassbinder/Aubervillers à la Ménagerie de Verre. Pouvez-vous revenir sur la […]


Danse

Études hérétiques 1-7, Antonija Livingstone & Nadia Lauro

D’origine canadienne, Antonija Livingstone vit et travaille en Europe depuis maintenant une quinzaine d’années. Quiconque l’a vu un jour sur une scène de théâtre se souvient d’elle : grande, élancée, rousse et le regard perçant, sa figure singulière capte indéniablement l’attention. En parallèle d’un parcours d’interprète internationale, notamment pour les chorégraphes Vera Mantero et Meg Stuart, elle co-signe […]


Danse

De la Force Exercée, Lorenzo de Angelis

Premier opus d’un triptyque chorégraphique autour de la figure du solo, De la Force Exercée fait suite à Haltérophile (2015), première création du danseur et chorégraphe français Lorenzo de Angelis. Cette précédente pièce, qui exposait en filigrane la notion d’interprète et d’auteur au sein d’un environnement instable – le plateau de théâtre -, mettait en […]


Danse

En chinoiseries, I-Fang Lin

Interprète remarquée depuis une vingtaine d’années dans le paysage chorégraphique français, I-Fang Lin a collaboré ces dernières années avec les chorégraphes Christian Rizzo, François Verret et Anne Collod. Egalement interprète phare de la chorégraphe Mathilde Monnier depuis les années 2000 (Une dizaine de collaborations au compteur), la danseuse d’origine taïwanaise signe aujourd’hui sa première pièce En chinoiseries, duo avec […]


Danse

Coproud, César Vayssié

Le cinéaste César Vayssié tisse des liens avec le champs chorégraphique depuis plus d’une vingtaine d’années. Il collabore régulièrement avec des chorégraphes et des artistes (Philippe Quesne, Yves-Noel Genod, François Chaignaud, Boris Charmatz…) avec qui il signe des films de danse expérimentaux. Sa dernière création cinématographique UFE continue d’explorer les zones de partage possible entre […]


Théâtre

Fever Room, Apichatpong Weerasethakul

L’oeuvre du cinéaste thaïlandais Apichatpong Weerasethakul tisse depuis une vingtaine d’années des liens entre le cinéma et les arts visuels. Ses différents projets artistiques prennent la forme de films, de vidéos expérimentales, d’installations destinées pour des espaces d’expositions. Avec Fever Room, le cinéaste s’aventure aujourd’hui pour la première fois du côté de la performance au […]


Entretiens

Catherine Legrand « Ce qui m’intéresse dans le travail du répertoire, c’est comment il est remis en jeux »

Créée en 1990, Jours étranges est une pièce mythique du chorégraphe Dominique Bagouet. Interprète emblématique de Dominique Bagouet et assistante du chorégraphe à l’époque de sa création, la danseuse Catherine Legrand reprend aujourd’hui Jours étranges avec une nouvelle distribution d’interprètes composée de six femmes. La première du spectacle est programmée dans le cadre du festival international […]


Danse

danse de nuit, Boris Charmatz

Invité au Festival d’Automne à Paris, le chorégraphe français Boris Charmatz a présenté ces dernières semaines dans plusieurs lieux différents sa dernière création, danse de nuit, pièce spécialement conçue pour être jouée en extérieur à la tombée de la nuit. Trois rendez-vous délocalisés donc, à la Friche industrielle Babcock à La Courneuve, dans la cour […]


Théâtre

The Greatest Show on Earth, Un cirque international de performances pour le XXIe siècle

Créé il y a quelques semaines à l’International Summer Festival Kampnagel à Hambourg, l’ovni théâtral The Greatest Show on Earth est aujourd’hui présenté sur la grande scène du Théâtre Nanterre-Amandiers. Sous l’égide des dramaturges/programmateurs Anna Wagner et Eike Wittrock, une dizaine d’artistes internationaux de la scène allemande sont réunis au centre d’un incroyable décor à […]


Danse

Lucinda Childs, Early Works

Pour sa 45e édition, le festival d’Automne à Paris invite une nouvelle fois Lucinda Childs dans le cadre d’un « portrait » où est programmé une série de rendez-vous autour de l’œuvre de la chorégraphe, figure majeure de la danse post moderne américaine. Une belle occasion de (re)découvrir les recherches et le répertoire de la compagnie […]


Danse

Trisha Brown : In Plain Site

Figure incontestable de la danse post-moderne américaine et membre fondateur du Judson Church Theater à New-York, Trisha Brown (née en 1936 rappelons le) est invitée depuis maintenant plus d’une quarantaine d’années en France. Retirée fin 2012 de la direction de sa compagnie, la chorégraphe a délégué à Diane Madden (rentrée dans la compagnie en 1980 […]


Danse

Xavier Le Roy, Temporary Title, 2015

Après Rétrospective de Xavier Le Roy présenté en hiver 2014 dans la Galerie sud (aujourd’hui rebaptisée galerie 3) dans le cadre d’Un Nouveau Festival et l’exposition Work/Travail/Arbeid de la chorégraphe Anne Teresa De Keersmaeker en l’hiver dernier, le Centre Pompidou poursuit sa politique d’ouverture au spectacle vivant dans ses espaces muséaux en invitant une nouvelle […]


Entretiens

Maud Le Pladec « Partager des oeuvres qui n’ont jamais rencontré un public de danse »

La danseuse et chorégraphe Maud Le Pladec fait figure depuis plus d’une dizaine d’années dans le paysage chorégraphique Français. Interprète pour Loïc Touzé, Herman Diephuis, Mathilde Monnier ou encore Boris Charmatz, elle signe depuis 2010 ses propres pièces. Aujourd’hui nommée à la direction du Centre Chorégraphique National d’Orléans et artiste associée à La Briqueterie – […]


Entretiens

Grégory Gaillard « L’opéra est une institution fascinante »

Aperçu dans 20 Danseurs pour le XXe siècle de Boris Charmatz, dans Giselle de Jean Coralli et Jules Perrot et dans Blake Works I de William Forsythe, Grégory Gaillard s’est également distingué cette saison sur la scène de l’Opéra Garnier dans la dernière création de Jérôme Bel. Coryphée dans le Corps de ballet de l’Opéra […]


Entretiens

Cyril Teste « Le monde du travail me semble un sujet brûlant actuellement »

Avec Nobody, Cyril Teste et le collectif d’acteurs La Carte Blanche proposent une performance filmique – jouée, filmée, montée et diffusée en direct – d’après une relecture de textes du dramaturge Falk Richter. Une vingtaine de comédiens et de techniciens évoluent au sein d’un plateau où dialogue une projection vidéo et une architecture open-space claustrophobique. Après une […]


Danse

Autointitulado, Cyriaque Villemaux & João dos Santos Martins

Cyriaque Villemaux et João dos Santos Martins ont tout deux fait leurs classes à P.A.R.T.S et sont respectivement diplômés du Conservatoire national supérieur de musique et de danse de Paris et du master exerce (direction Mathilde Monnier). Le binôme franco-portugais, qui se revendique d’un héritage chorégraphique commun, co-signe et interprète le duo Autointitulado dans lequel […]


Danse

Monumental, Jocelyn Cottencin

Plasticien, vidéaste, graphiste, Jocelyn Cottencin a notamment collaboré pendant plus d’une dizaine d’années avec le chorégraphe Loïc Touzé – nous lui devons notamment les scenographies abstraites de LOVE (2003) et de La Chance (2009) – et avec la chorégraphe Emmanuelle Huynh pour qui il conçoit les dispositifs scéniques – Cribles (2009) et TÔZAI!… (2014) – avec qui il co-signe également l’installation vidéo A taxi driver, an […]


Danse

Des paradis, Kevin Jean

Accrochée à la branche d’un arbre robuste dans le cadre bucolique d’un parc ensoleillé ou dans l’architecture noire et feutrée d’un plateau de théâtre, c’est suspendue dans les airs que nous avons eu l’habitude de voir flotter la silhouette de Kevin Jean. Après s’être suspendu par les pieds dans le solo La 36ème chambre (2011) […]


Entretiens

Chloé Dabert « L’écriture de Dennis Kelly a quelque chose d’organique, d’instinctif… »

Issue du Conservatoire national supérieur de Paris, la jeune metteur en scène Chloé Dabert est aujourd’hui artiste associée au Centquatre-Paris et y présentera ces prochaines semaines deux pièces : Orphelins (Prix du Jury Festival Impatience 2014) et sa nouvelle création Nadia C en partenariat avec la Comédie Française. Ce n’est pas la première fois que vous […]


Danse

(sans titre) (2000), Tino Sehgal

Récompensé par un Lion d’Or à la Biennale de Venise 2013 et présenté dans les plus grands musées, l’artiste germano britannique Tino Sehgal signe depuis maintenant une quinzaine d’années des « oeuvres performatives » entièrement factuelles. Il proscrit et refuse depuis toujours de documenter son travail ; ses oeuvres sont donc affranchies de tout commentaire, […]


Danse

Pourvu qu’on ait l’ivresse, Latifa Laâbissi & Nadia Lauro

Troupe unique en France, la compagnie de l’Oiseau-mouche forme des adultes en situation de handicap mental au métier de comédien et a signé, depuis sa création en 1981, plus d’une quarantaine de pièces de théâtre et de projets aux formes singulières. Installée depuis 2001 au Théâtre de lʼOiseau-Mouche à Roubaix, la compagnie invite et travaille […]


Entretiens

Lorenzo De Angelis « C’est un peu la pièce dans laquelle je fais tout ce que je n’ai jamais pu faire »

Remarqué dans les pièces de Pascal Rambert, Alain Buffard, Vincent Thomasset ou encore Marlène Monteiro Freitas, le danseur Lorenzo De Angelis signe avec Haltérophile sa première création. En écho à sa présentation au festival Artdanthé au Théâtre de Vanves, il a accepté de répondre à nos questions. Haltérophile est votre toute première création. Qu’est-ce qui vous a […]


Danse

Nombrer les étoiles, Alban Richard

Depuis maintenant une quinzaine d’années le chorégraphe Alban Richard, désormais directeur du centre chorégraphique national de Caen en Normandie, explore les répertoires de compositeurs, aussi bien contemporains que médiévaux, et ne cesse de réinviter et remettre en jeux son écriture chorégraphique d’une pièce à l’autre. Du clavecin à la musique électronique, en passant par les […]


Entretiens

Madeleine Fournier & Jonas Chéreau « Nous aimons établir des études sérieuses de manière burlesque. »

Interprètes et chorégraphes, Madeleine Fournier et Jonas Chéreau se sont rencontrés en 2005 au CNDC d’Angers. Alter egos artistiques, ils co-signent ensemble une série de pièces dont Les interprètes ne sont pas à la hauteur (2011), Sexe symbole (pour approfondir le sens du terme) (2013) et SOUS-TITRE (2015). En écho à sa présentation au festival Artdanthé au Théâtre de Vanves, […]


Danse

ad noctum, Christian Rizzo

Trois ans après le succès international de son précédent spectacle D’après une histoire vraie (2013) où huit hommes se déchaînaient au rythme de deux batteries dans une danse aux allures folkloriques, Christian Rizzo signe avec Ad Noctum le second volet d’un travail sur « l’histoire de la danse populaire et anonyme ». Ce duo, qui explore […]


Danse

Tordre, Rachid Ouramdane

Duo solitaire, soli dédoublé, Tordre est une pièce qui trouve sa genèse dans deux rencontres fécondes : celles des deux danseuses Lora Juodkaite et Annie Hanauer avec Rachid Ouramdane. Toutes de noir vêtues, ces deux figures remarquables, qui jalonnent depuis maintenant quelques années le parcours du chorégraphe, se rencontrent et partagent ensemble, pour la première […]


Danse

For Claude Shannon, Liz Santoro & Pierre Godard

Ce duo franco-américain n’a pas fini de faire parler de lui. Alors que la tournée de leur précédente pièce Relative Collider vient de faire halte au Théâtre de la Bastille à Paris avant de partir au Canada, Liz Santoro et Pierre Godard viennent de créer leur nouvelle création For Claude Shannon au CDC Atelier de Paris-Carolyn où […]


Entretiens

Daniel Linehan « S’affranchir de l’aspect significatif de la langue »

Difficile aujourd’hui d’être passé à côté de Daniel Linehan : le chorégraphe américain est désormais une des nouvelles figures établie de la danse contemporaine. Son solo Not About Everything (2007) et ses pièces Montage for Three (2009), Being Together Without any Voice (2010), Zombie Aporia (2011) et Gaze is a Gap is a Ghost (2012) ont […]


Entretiens

Gaëlle Bourges fait danser les ombres de la grotte de Lascaux

Ils étaient quatre jeunes à pénétrer pour la première foisdans la grotte de Lascaux en septembre 1940 et ce n’est pas un hasard si le plateau de Lascaux, dernière création de Gaëlle Bourges, est habité par quatre interprètes. Avec cette nouvelle pièce, la chorégraphe continue de tisser des liens entre petite et grande Histoire, Histoire […]


Danse

Aatt enen tionon, Boris Charmatz

Titre Ciselé et imprononçable de prime abord, la pièce est à l’image de son nom : impossibles à saisir à la première lecture. Un plateau fractionné, un trio divisé, trois corps semi dévoilés. Aatt enen tionon continu de fasciner par sa radicalité et sa lecture polysémique près de vingt ans après sa création. Une musique […]


Danse

Thank You For Coming : Attendance, Faye Driscoll

Premier volet d’une série de spectacle où Faye Driscoll interroge et réinvente « la communauté qui se forme au cours d’une représentation », Thank You For Coming : Attendance s’inscrit dans une recherche déjà présente au cœur du travail de la chorégraphe américaine depuis sa toute première pièce Wow Mom, Wow (2007) : brouiller les […]


Danse

An Evening with Judy, Raimund Hoghe

Dramaturge de Pina Bausch de 1980 à 1990, Raimund Hoghe, est aujourd’hui reconnu pour ses spectacles aux frontières de la performance et du théâtre. Atteint d’une malformation du dos depuis sa naissance, la petite taille et le corps fragile du chorégraphe restera en mémoire de tout ceux qui l’ont vu sur scène. Avec le solo […]


Entretiens

Fabien Prioville, The Smartphone project

Fabien Prioville est un voyageur. Formé au CNDC à Angers, il évolue aux côtés d’Édouard Lock (La La La Human Step) au Canada et Philippe Blanchard à Stockholm avant d’intègrer le Tanztheater Wuppertal de Pina Bausch à Wuppertal en Allemagne. Entre les Etats-Unis, le Japon et l’Australie, il travaille également avec Josef Nadj et Davis […]


Danse

Die Weise von Liebe und Tod des Cornets Christoph Rilke, Anne Teresa de Keersmaeker

Dépouillée de ces pendrillons, la scène accueille sans préambule le danseur Michaël Pomero qui s’élance dans un silencieux solo. Pleine lumière dans la salle, nous regardons ce fidèle interprète de la compagnie Rosas, aperçu notamment dans les pièces chorales Cesena (2011) et Vortex Temporum (2013), inscrire sur le sol du plateau les empreintes de ses […]


Théâtre

Le Metope Del Partenone, Romeo Castellucci

Second volet du portrait consacré à Romeo Castellucci par le Festival d’Automne à Paris, Le Métope del Partenone poursuit les questionnements déjà au coeur de l’oeuvre de Castellucci depuis de nombreuses années : la tragédie grec. Le titre de la performance fait référence aux frises du Parthénon qui, selon le metteur en scène, ne représentent […]


Danse

Bombyx Mori, Ola Maciejewska

Sa performance Loïe Fuller : Recherche présentée dans l’atrium du Centre national de la danse, pendant le week-end OUVERTURE en octobre dernier, avait médusé les visiteurs hagards. Avec un simple costume de soie dans lequel se cachent deux tiges de bambou, la jeune chorégraphe polonaise Ola Maciejewska revisitait Serpentine Dance, célèbre solo de Loïe Fuller, […]


Danse

7 pleasures, Mette Ingvartsen

Après une série de spectacles et d’installations autour des représentations et perceptions de la nature, la chorégraphe danoise Mette Ingvartsen poursuit ses réflexions sur « le corps et ses extensions » avec un nouveau cycle de recherche autour de la sexualité dans notre société. Apres avoir questionné notre rapport à la nudité et la sexualité […]


Danse

MONUMENT 0.1 : Valda & Gus, Eszter Salamon

Les noms de Valda Setterfield et Gus Solomons Jr. vous sont peut être inconnus mais leurs visages ne sont pas inconnus des spectateurs de la première heure. Interprètes emblématiques de la Merce Cunningham Dance Company, ces deux piliers de la danse américaine ont participé à l’écriture des plus grands chapitres de la « post moderne […]


Théâtre

Primera carta de San Pablo a los Corintios. Cantata BWV4, Christ lag in Todesbanden. Oh, Charles! Angélica Liddell

Débuté l’an dernier avec You are my Destiny, pièce sur sur l’histoire du viol de Lucrèce, Angélica Liddell achève aujourd’hui le Cycle des résurrections, grande trilogie qu’elle définit comme un voyage pour atteindre la lumière à travers les ténèbres. Figure centrale de son propre travail, la metteur en scène, comédienne et auteure électrise chaque plateau […]


Entretiens

Volmir Cordeiro « Se laisser aller dans le regard de l’autre »

Où qu’il passe, il attire le regard. Quelque chose dans son physique singulier, dans son visage ou dans ses yeux en amande, capte notre attention. Né au Brésil en 1987, Volmir Cordeiro a fait ses premières armes à Rio aux côtés de la chorégraphe Lia Rodrigues avant de suivre une formation au CNDC d’Angers, alors […]


Théâtre

Take the Floor, Michel François & Léone François Janssens

L’expression « take the floor » a deux significations en anglais : prendre la parole face à un public, et aller danser sur une piste de danse. Le plasticien Michel Francois ne s’improvisera pas danseur aujourd’hui, mais occupera le plateau d’une toute autre manière. Créé le printemps dernier au KVS à Bruxelles, Take the Floor […]


Danse

Trisha Brown à Chaillot : Les Adieux à la Reine

Steve Paxton au Théâtre des Abbesses, Yvonne Rainer au Louvre, Lucinda Childs au Théâtre de la Ville… Quelle chance incroyable de voir à Paris depuis quelques semaines ces grands noms de la danse post-moderne américaine. Invitée par le Festival d’Automne à Paris dans le cadre de son programme « American Dance » Trisha Brown, autre membre fondateur […]


Danse

Available Light, John Adams, Lucinda Childs & Frank Gehry

Après avoir remonté ses dernières années Einstein on the Beach (1976) et Dance (1979), deux grandes oeuvres majeurs qui ont marqué l’histoire de la danse post-moderne, la chorégraphe américaine Lucinda Childs signe aujourd’hui la reconstruction d’une autre pièce emblématique de sa carrière : Available Light. Créée en 1983 à Los Angeles, cette pièce marquait la première […]


Danse

Bound, Steve Paxton / Jurij Konjar

Grande figure de la danse américaine, Steve Paxton est célèbre pour avoir développé de nouvelles formes de contact improvisation dans les années soixante-dix et pour avoir été un des membres fondateurs du légendaire Judson Dance Theater, groupe aujourd’hui considéré comme fondateur de la danse post-moderne. Lieu Mythique (une église désacralisée) au début des années soixante à […]


Théâtre

QUOI, Marc Vittecoq / La Vie Brève

Depuis Robert Plankett (2010), les créations du collectif La Vie Brève suscitent une véritable curiosité. Cette compagnie, qui compte une trentaine de personnes au total, pratique l’écriture collective sous la direction d’un metteur en scène différent pour chaque spectacle. Se détachent plusieurs productions qui ont fait date dans la vie de la compagnie : Le […]


Danse

Removing, Noé Soulier

Découvert pour la première fois en 2010 sur le plateau du Théâtre de la Ville lors du concours Danse Élargie – alors tout juste diplômé du cycle de recherche P.A.R.T.S à Bruxelles – Noé Soulier est aujourd’hui une figure de la jeune scène contemporaine internationale et construit depuis maintenant quelques années un parcours singulier dans […]


Danse

Sound of Music, Yan Duyvendak

Yan Duyvendak n’est jamais là où on l’attend. Artiste performeur suisse originaire des Pays-Bas, le chorégraphe n’a cessé d’interroger le rôle et le statut du spectateur dans ses performances : SOS (Save Our Souls) (2010) et 7 minutes de terreur (2013) qu’il a co-signé avec Nicole Borgeat, et avec le désormais notoire Please continue (Hamlet) (2011), spectacle, co-signé […]


Danse

Belle d’Hier, Phia Ménard

La transformation plastique et physique est au cœur de la recherche de Phia Ménard entamée en 2008 avec la première pièce du Cycle de Glace P.P.P. (pour Position parallèle au plancher ) suivie par Black Monodie avec Anne-James Chaton en 2010. S’en suit les pièces dites de vent avec L’après-midi d’un foehn, magnifique ballet aérien avec […]


Entretiens

eennttrreettiieenn aavveecc aalliicceelleessccaannnnee& ssoonniiaaddeerrzzyyppoollsskkii

Alice Lescanne et Sonia Derzypolski collaborent en duo sous le nom aalliicceelleessccaannnnee&ssoonniiaaddeerrzzyyppoollsskkii. Artistes associées au Centquatre-Paris, elles y ont présenté Le titre du spectacle est : aléatoire. Vous formez toutes les deux aalliicceelleessccaannnnee& ssoonniiaaddeerrzzyyppoollsskkii. Comment est apparu ce duo ? Nous nous sommes rencontrées aux Beaux-Arts de Paris, et avons très rapidement décidé d’abandonner nos pratiques individuelles au […]


Théâtre

Suite n°2, Encyclopédie de la parole

Depuis maintenant plusieurs années l’Encyclopédie de la parole collecte des enregistrements sonores et construit un répertoire d’archives aussi dense que singulier. À partir de ces enregistrements, ce collectif pluridisciplinaire produit différents projets tels que des pièces sonores, des spectacles, des performances ou des installations. Dans Parlement, solo créé en 2009, Emmanuelle Lafon reproduisait vocalement un […]


Danse

Self Made Man, Nina Santes

Chorégraphe et danseuse, aperçue notamment dans les pièces de Myriam Gourfink, Pascal Rambert et Mylène Benoit, Nina Santes envisage le plateau comme un espace hybride où chorégraphie se conjugue avec arts plastiques et musique. Sa participation au programme de recherches chorégraphiques Transforme à l’Abbaye de Royaumont, dirigé alors par la chorégraphe Myriam Gourfink, l’amène à […]


Entretiens

Kevin Jean, Le rêve comme acte de résistance

Accompagné conjointement par L’échangeur – CDC Picardie en résidence longue et le Manège de Reims, le danseur et chorégraphe Kevin Jean a été interprète pour Odile Duboc, Alban Richard, Myriam Gourfink, Pascal Rambert et Julie Nioche. Après La 36ème chambre (2011), solo suspendu par les pieds et Derrière la porte verte (2012), trio suspendu par […]


Danse

20 Danseurs pour le XXe siècle, Boris Charmatz / Opéra national de Paris

De sa première pièce À bras-le-corps (1993) à sa dernière création Manger (2014), Boris Charmatz organise et engage notre regard à travers des dispositifs scéniques spécifiques à chacun de ses projets. 20 danseurs pour le XXe siècle s’inscrit dans une série de pièces déambulatoires qui ont pour analogie d’être « éprouvée » et « composée » par le libre […]


Entretiens

Laetitia Dosch « Sur scène, on n’est jamais vraiment seul »

Quiconque à pu voir son solo Laetitia fait péter… se souvient de Laetitia Dosch. Il y a un an, alors que la grève des intermittents menaçait le festival d’Avignon, elle faisait la une des Inrocks à moitié nue au côté de Stanislas Nordey et de Manuel Vallade en soutient au mouvement. Celle qui a fait […]


Entretiens

Alina Bilokon & Léa Rault « TYJ est un tressage entre poésie, musique et danse. »

Après avoir suivi ensemble la formation PEPCC à Lisbonne, les danseuses et chorégraphes Alina Bilokon et Léa Rault fondent PILOT FISHES en Bretagne pour soutenir leurs projets communs et individuels. De cette union naissent Our Pop Song Will Never Be Popular (2014) et les unités minimes du sensible (2013). En juin 2014, elles remportent le prix […]


Entretiens

Liz Santoro & Pierre Godard « Renouveler les mystères de l’expérience sensible »

Respectivement chorégraphe et chercheur en science, Liz Santoro et Pierre Godard collaborent depuis 2011. Ensemble, le binôme franco-américain ont présenté leur travail en France, en Europe et aux Etats-Unis. En résidence au CDC Atelier de Paris-Carolyn Carlson, ils préparent actuellement leur nouvelle création For Claude Shannon. Dans le cadre de la tournée de leur précédente […]


Entretiens

Maxime Kurvers « Créer des structures théâtrales suffisamment fortes pour que le théâtre ait lieu, suffisamment lâches pour que la vie résiste. »

Issu du Groupe 39 de l’École Supérieure d’Art Dramatique du TNS, Maxime Kurvers a notamment fait ses armes auprès du chorégraphe et metteur en scène Jérôme Bel. Créée la saison passée à la Ménagerie de verre dans le cadre du Festival Etrange Cargo, sa première mise en scène intitulée Pièces courtes 1-9 est aujourd’hui reprise […]


Danse

Celui qui tombe, Yoann Bourgeois

À la croisée du cirque et de la danse, chaque spectacle de Yoann Bourgeois met en lumière un rapport sous tension entre les interprètes et le dispositif scénique qu’ils activent. Dans L’art de la fugue (2011), deux interprètes évoluaient dans une gigantesque structure en bois qui se transformait au grès du spectacle en habitat clairsemé […]


Danse

Sexe symbole (pour approfondir le sens du terme), Madeleine Fournier & Jonas Chéreau

Madeleine Fournier et Jonas Chéreau se sont rencontrés en 2005 au CNDC d’Angers. Elle est aujourd’hui interprète pour Emmanuelle Huynh, Fanny de Chaillé, Loïc Touzé et il est notamment interprète pour Daniel Larrieu, Anne Collod et Mickaël Phelippeau. Alter egos artistiques, ces deux-là co-signent ensemble Les interprètes ne sont pas à la hauteur (2011) et […]


Entretiens

Clara Le Picard « On ne peut couper les ailes des artistes »

« Flaubert a dit : Bovary, c’est moi. Or moi, c’est Clara Le Picard. Alors est-ce que Madame Bovary, c’est Clara Le Picard ? » C’est à partir de cette question que l’auteure, metteur en scène et comédienne Clara Le Picard construit une mise en abîme troublante et propose de multiples réflexions et résonances autour de la figure du […]


Entretiens

Lisbeth Gruwez « Je me sens connectée à la manière dont Bob Dylan chante ses chansons »

Lisbeth Gruwez et Maarten Van Cauwenberghe se sont rencontrés sur les plateaux de l’artiste et chorégraphe flamand Jan Fabre. Elle danse, et il compose principalement de la musique. Ils fondent Voetvolk en 2006 et créent l’année suivante Forever Overhead. Ils signent ensemble plusieurs spectacles dont le célèbre solo It’s going to get worse and worse […]


Danse

Chut, Fanny de Chaillé

Longtemps classés dans la catégorie « théâtre », les spectacles de Fanny de Chaillé ont pour dénominateur commun la parole. La chorégraphe, qui a notamment collaboré avec Alain Buffard, Rachid Ouramdane ou Daniel Larrieu, interroge et dissèque depuis maintenant une quinzaine d’années la puissance et les possibilités de l’oralité dans l’animation des corps. De la […]


Entretiens

Aude Lachaise « La danse est ouverte, très poreuse, et c’est de là que je viens. »

Formée au sein d’e.x.e.r.c.e. au Centre Chorégraphique National de Montpellier, Aude Lachaise a été interprète pour Eszter Salamon, Robyn Orlin, Félix Rückert, Nathalie Pernette ou Olga Mesa et a également créé un « girls-band » performatif avec Maeva Cunci, Virginie Thomas et Pauline Curnier-Jardin « Les Vraoums ». Depuis son tout premier solo Marlon (que nous […]


Danse

Hallo, Martin Zimmermann

Martin Zimmermann, c’est avant tout un visage et une silhouette mémorable : longiligne, fin comme un fil et un visage traversé par un large sourire qui dévoile deux rangées de dents blanches. Il illuminait déjà de sa présence le petit groupe de circassiens dans Hans was Heiri, création qu’il co-signait en 2012 avec le compositeur […]


Théâtre

Blasted, Karim Bel Kacem

Jouée pour la première fois en 1995, Blasted est la première pièce de Sarah Kane. Sous ses airs de drame bourgeois, ce huit-clos fait s’entrechoquer la violence d’une relation, entre un journaliste cinquantenaire et une jeune femme, avec celle d’une guerre civile. Le metteur en scène Karim Bel Kacem active le texte de la dramaturge […]


Danse

Libido Sciendi, Pascal Rambert

Créée en 2008 avec Lorenzo de Angelis et Ikue Nakagawa, Libido Sciendi est la première pièce de danse de Pascal Rambert. Ce duo n’est pas une entorse chorégraphique dans le parcours du metteur en scène – et directeur du Centre Dramatique National de Gennevilliers depuis 2007 – puisque cette performance a initié, alors depuis, de […]


Danse

Polices! Rachid Ouramdane

Dans sa précédente création Sfumato, réflexion sur le déplacement et l’exil, Rachid Ouramdane s’emparait de la parole des réfugiés climatiques et inondait le plateau d’une pluie torrentielle. Avec POLICES!, le chorégraphe retrouve une nouvelle fois l’écrivain Sonia Chiambretto et offre une magnifique mise en lumière du texte de l’auteure. Sonia Chiambretto n’est pas inconnue des plateaux, le […]


Danse

The dog days are over, Jan Martens

Attention, le tsunami Jan Martens se prépare ! Ce phénomène, âgé d’à peine trente ans, déjà repéré en Belgique et aux Pays-Bas depuis quelques années, est en train de devenir la nouvelle figure de proue de la scène flamande. Aperçu aux Rencontres chorégraphiques de Seine-Saint-Denis avec A small guide on how to treat your lifetime […]


Entretiens

Jan Martens « Faire tomber le masque du danseur »

Nouvelle figure de la danse belge, le jeune chorégraphe flamand Jan Martens s’est imposé sur la scène contemporaine européenne et internationale en 2014 avec sa pièce The dog days are over, aujourd’hui un hit programmé partout en Europe et outre-Atlantique. Au regard ce parcourt fulgurant, il a accepté de revenir avec nous sur ses dernières créations et répond à nos questions. […]


Entretiens

Yaïr Barelli, Ballade vers quelque chose d’inachevable

Né à Jérusalem en 1981 et installé en France depuis 2008, Yaïr Barelli est interprète pour différents artistes et chorégraphes. Nous l’avons vu notamment dans Cribles d’Emmanuelle Huynh, Paraíso – colecção privada de Marlene Monteiro Freitas et D’après une histoire vraie de Christian Rizzo. Intitulée Ce ConTexte, sa première pièce et un solo qui est programmée […]


Entretiens

Marlene Monteiro Freitas « Il s’agit d’un bal, alors on danse »

La nouvelle création de la chorégraphe cap-verdienne Marlene Monteiro Freitas De marfim e carne – as estátuas também sofrem (d’ivoire et chair – les statues souffrent aussi) puise son histoire dans le mythe de Pygmalion. La chorégraphe réunit sept performers dans un bal musicale et signe une incroyable et puissante performance aussi viscérale que troublante. […]


Entretiens

Sous la spirale de l’escalier avec Jonathan Drillet et Marlène Saldana

Qu’ils officient en solo ou duo, Jonathan Drillet et Marlène Saldana, alias The United Patriotic Squadrons of Blessed Diana, rayonnent de par leurs présences et ne passent jamais inaperçu. Cette saison, le premier, Jonathan Drillet, officie au coté de Jonathan Capdveille dans Saga, la seconde, Marlène Saldana, est interprète dans Manger du chorégraphe Boris Charmatz […]


Entretiens

Jan Lauwers « Chaque œuvre doit avoir une relation dialectique avec la société. »

« Place du marché 76 est une métaphore de ce qui se passe en Europe » affirme Jan Lauwers. Dans cette performance phare du Festival d’Avignon 2013 de la troupe Needcompany, nous suivons les mésaventures d’un petit village endeuillé par la mort de vingt-quatre de ses habitants à la suite d’une explosion de gaz. Vous interprétez le rôle […]


Entretiens

Dans la palette multicolore de Vania Vaneau

Récompensée par le prix Incandescences Beaumarchais-SACD, la première pièce de Vania Vaneau s’intitule Blanc. Originaire du Brésil, la chorégraphe a été interprète pour Wim Vandekeybus avant d’intégrer l’équipe permanente de Maguy Marin jusqu’en 2012. Aujourd’hui, elle participe aux dernières créations de Jordi Galí et Yann Bourgeois. Blanc sera programmé le 10 mars au Festival Incandescences au […]


Entretiens

La Suite, Vincent Thomasset

Auteur, chorégraphe, metteur en scène, comédien, les casquettes de Vincent Thomasset sont aussi nombreuses que les catégories dans lesquelles nous pouvons classer ses créations. Après avoir signé de nombreuses performances hors plateau, il débute en 2011 une trilogie chorégraphique dont le troisième épisode Médail Décor (2014) est l’occasion pour nous de revenir sur les enjeux de […]


Entretiens

Simon Tanguy, People in a Field

Lauréat du concours Danse élargie 2010 avec Gerro, Minos and Him, Simon Tanguy est également interprète pour les chorégraphes Maud Le Pladec (Democracy) et Boris Charmatz (Levé des conflits). Après Japan et japan.fever.more, Simon Tanguy signe une nouvelle création : People in a Field, première grande pièce de groupe avec cinq interprètes. Le chorégraphe a […]


Entretiens

Julie Berès « Affronter Ibsen est un désir que je mûris depuis plusieurs années »

Depuis une quinzaine d’années, la metteure en scène Julie Berès a développée une œuvre protéiforme, aux carrefours des arts et des disciplines. Avec Petit Eyolf du dramaturge norvégien Henrik Ibsen, elle signe sa première mise en scène à partir d’un texte existant. C’est la première fois que vous mettez en scène une pièce de théâtre. Pourquoi Ibsen ? […]


Danse

Le Pouvoir des folies théâtrales, Jan Fabre

Il y a des performances légendaires, des performances qui marquent une vie de spectateur, dont les images restent imprimées dans les mémoires. Des performances dont les spectateurs peuvent dire « Oui, j’y étais » et qu’on jalouse. Il y a des performances qu’on cite comme référence dans les livres d’art, des performances sur lesquelles se sont bâti […]


Entretiens

Robert Cantarella « Faire un spectacle queer et non pas un spectacle sur le queer. »

Violentes femmes est le fruit d’un long compagnonnage entre Robert Cantarella, Christophe Honoré et Philippe Quesne qui signent respectivement la mise en scène, le texte et la scénographie de ce drame qui oscille entre documentaire et fiction. En écho à sa présentation au Théâtre Nanterre-Amandiers, Robert Cantarella a accepté de répondre à nos questions. Je […]


Entretiens

Sanja Mitrović, Yes she can !

Installée à Amsterdam, Sanja Mitrović est une artiste d’origine Serbe. Invitée pour la première fois à Paris, la metteure en scène présente actuellement SPEAK! au Théâtre de la Bastille dans le cadre du Festival Hors-série. Duel entre deux comédiens qui s’affrontent dans une suite de discours empruntés aux personnages de notre histoire politique et où chaque […]


Théâtre

Sauver la peau, Hélène Soulié

Rares sont les comédiens qui parviennent à incarner avec autant d’évidence le texte d’un auteur comme si celui-ci l’avait écrit pour eux. C’est seul sur scène et sous la direction d’Hélène Soulié que Manuel Vallade parvient à réaliser cette performance avec justesse : le comédien habite avec sincérité les mots de l’auteur David Léon, et […]


Entretiens

Rodrigo Garcia « Mon travail, c’est de faire de la poésie avec la matière qui m‘intéresse et je fais usage de ma liberté. »

Aujourd’hui directeur du Théâtre Humain trop humain Centre Dramatique National de Montpellier, Rodrigo García est l’une des plus grandes figures du théâtre espagnol. Le metteur en scène reprend en ce début d’année trois pièces de son répertoire en Île-de-France : Et balancez mes cendres sur Mickey, du 28 janvier au 15 février au Théâtre de la Commune à […]


Entretiens

Pierre Rigal, au plus prés des étoiles

Le parcours chorégraphique de Pierre Rigal, (ancien athlète de haut niveau) est jalonné par des rencontres. Que se soit avec l’artiste et metteur en scène Aurélien Bory, avec qui il a créé Erection et Arrêts de Jeu, un groupe de rock, dans MICRO, des danseurs coréens dans Théâtre des opérations, ou des danseurs hip-hop dans Standards, […]


Entretiens

Rémy Yadan, Le retour des Fumeurs noirs

Rémy Yadan est artiste plasticien et metteur en scène. Sa pièce Les fumeurs noirs, présentée sous la forme d’une ébauche la saison dernière au Théâtre de Vanves, revient sur les terres de sa création les 26 et 27 janvier au Théâtre de Vanves dans le cadre du Festival Artdanthé. . À l’occasion de cette re-création, Rémy Yadan […]


Entretiens

Arkadi Zaides, archiviste politique

Originaire de Biélorussie, Arkadi Zaides vit en Israël depuis 1990 où il a intégré la prestigieuse Batsheva Dance Company. Ses premiers spectacles Quiet (2010) et Land-Research (2012) ont fait de lui une figure engagée de la scène contemporaine internationale. Créé au Festival d’Avignon l’été dernier, son solo Archive est aujourd’hui présenté au Théâtre National de Chaillot. Quiet, […]


Entretiens

Emma Dante ressuscite les morts

Auteure, metteur en scène et réalisatrice, Emma Dante est une figure internationale de la scène italienne. Sa pièce Le Sorelle Macaluso (Les Sœurs Macaluso) programmée au Festival d’Avignon l’été dernier a suscitée l’engouement du public et de la presse. À l’occasion de la présentation de Le Sorelle Macaluso au Théâtre du Rond-Point à Paris, la […]


Entretiens

Jörg Karrenbauer & Stefan Kaegi « Nous sommes déjà des acteurs et la ville est déjà notre scène de théâtre. »

Chaque ville est un terrain de jeux aux yeux de Jörg Karrenbauer et Stefan Kaegi, tous deux membres fondateurs du collectif Rimini Protokoll.  Depuis sa création à Berlin en 2013, Remote X a été présenté au quatre coins du globe. D’Avignon à São Paulo, en passant  par St. Petersburg et New York, cette performance déambulatoire et immersive à bouleversé […]


Entretiens

Aakash Odedra, le petit prince anglais

Étoile montante de la scène britannique, Aakash Odedra s’est imposé sur la scène contemporaine la saison passée avec sa pièce Rising composée de quatre solos signés par les chorégraphes Akram Khan, Sidi Larbi Cherkaoui, Russell Maliphant et lui même. Il revient aujourd’hui en Île-de-France et présente sa dernière création : Murmur / Inked, pièce chorégraphié […]


Entretiens

Catherine Baÿ, Joyeux anniversaire Blanche-Neige !

Après un premier « banquet » mis en scène en 2010, Catherine Baÿ est de nouveau invitée au Centre Pompidou et présente une toute nouvelle performance dans le cadre du dixième anniversaire du festival Hors-Pistes : L’Anniversaire. Pouvez-vous nous parler de la genèse de votre projet « Blanche-Neige » ? C’etait il y a environ […]


Entretiens

Mette Ingvarsten « Sexualité, nudité et plaisir dans la sphère publique »

La danseuse et chorégraphe danoise Mette Ingvartsen signe avec 69 positions le premier volet d’un cycle sur la sexualité et de la représentation des corps dans la société contemporaine. Présentée comme une conférence-performance dans un espace d’exposition, l’artiste y questionne nos rapports à la nudité et à la sexualité dans l’espace publique. 69 positions est la première […]


Entretiens

Gaëlle Bourges, L’Histoire mise à nu

Initiée par le triptyque Vider Vénus (Je baise les yeux, La belle indifférence, Le verrou) la nouvelle création de Gaëlle Bourges A mon seul désir continue d’explorer les relations entre partition sonore et chorégraphique avec pour origine des images de l’histoire de l’art, ici les six panneaux de la série de tapisseries connue sous le nom de […]


Théâtre

You are my destiny (Lo stupro di Lucrezia), Angélica Liddell

Révélée en 2010 dans la cour du Cloitre au Festival d’Avignon avec La Casa de la Fuerza, Angelica Liddell continue depuis d’enflammer les scènes qu’elle habite. Après le bouleversant Todo el cielo sobre la tierra (El síndrome de Wendy) présenté la saison dernière au Théâtre de l’Odéon, la metteure en scène espagnole y revient aujourd’hui avec sa […]


Entretiens

Rencontre avec le public, Thibaud Croisy

Créé l’hiver dernier à la Ménagerie de Verre dans le cadre du festival des Inaccoutumés, Rencontre avec le public de Thibaud Croisy est repris au Studio-Théâtre de Vitry du 18 au 21 décembre. C’est l’occasion pour nous, de lui poser quelques questions. Pouvez-vous nous parler de la genèse de Rencontre avec le public ? Je crois que Rencontre […]


Danse

Limb’s Theorem, William Forsythe / Ballet de l’Opéra de Lyon

Créée en 1990 pour le Ballet de Francfort et entrée au répertoire du Ballet de l’Opéra de Lyon, Limb’s Theorem est une pièce phare de William Forsythe. Elle est aujourd’hui présentée en ouverture de la 43e édition du Festival d’automne à Paris dans le cadre du Portrait de William Forsythe. Pièce pour 27 danseurs, Limb’s Theorem […]


Entretiens

Aurélien Bory « Je cherche toujours à faire danser l’espace. »

Créé en 2012 avec et pour la danseuse Kaori Ito, Plexus s’inscrit dans une lignée de pièces-portraits du metteur en scène Aurélien Bory. Dans ce solo autant visuel que physique, la danseuse japonaise évolue au milieu d’un impressionnant dispositif optique réalisé à partir de milliers de fils de nylon. Après une première tournée ovationnée, la pièce est de nouveau programmée au Théâtre […]


Opéra Théâtre

Mimi, Scènes de la vie de bohème, Guillaume Vincent

Après The Second Woman, un opéra librement inspiré du film Opening Night de John Cassavetes, le metteur en scène Guillaume Vincent retrouve le compositeur Frédéric Verrières, le dramaturge Bastien Gallet et l’Ensemble Court-circuit. Loin de l’idée d’adapter La Bohème de Giacomo Puccini, cette équipe aux doigts d’or s’est affairée à décortiquer et déconstruire cet opéra […]


Danse

Singspiele, Maguy Marin

Les doigts glissent sur le papier, saisissent le coin et l’agrippent. Délicatement mais avec détermination, les doigts exécutent une légère pression avant de tirer la feuille. Se détache alors du bloc de papier un premier visage. Ces mains tâtonnent, cherchent comme celles d’un homme frappé de cécité. Des vêtements abandonnées attendent, sur des saillies, d’être […]


Entretiens

Yves-Noël Genod « Le noir, c’est, par définition, le théâtre »

Créé à La Condition des Soies dans le cadre du dernier Festival d’Avignon, Rester vivant d’Yves-Noël Genod est aujourd’hui présenté du 16 au 31 décembre au Théâtre du Rond-Point à Paris. L’ange blond à la voix grave s’empare des Fleurs du mal de Baudelaire et plonge les spectateurs dans le noir complet pendant plus deux […]


Entretiens

Xavier Le Roy « Il y a très souvent une part de recyclage d’un travail à un autre. »

Figure majeure de la danse conceptuelle, le chorégraphe français Xavier Le Roy, invité au Festival d’Automne à Paris présenté du 8 au 13 décembre sa nouvelle création Sans Titre (2014) au Théâtre de la Cité internationale où il est actuellement en résidence. Pouvez vous nous parler de la genèse de votre nouvelle création Sans Titre […]


Danse

BiT, Maguy Marin

Main dans la main, une farandole d’interprètes apparaît lentement sur scène en marquant le pas sur le rythme d’une musique techno. Le volume s’intensifie, les beats mènent la cadence et entraînent le groupe à travers de grandes plateformes inclinées qui jalonnent leur parcours. Aux rythmes des pulsations sonores et des lumières stroboscopiques, les six danseurs […]


Théâtre

Go down, Moses, Romeo Castellucci

Premier des trois spectacles programmés par le Festival d’Automne à Paris dans le cadre du portrait de Romeo Castellucci, Go Down Moses emprunte son titre à un roman de William Faulkner et à un titre du musicien Louis Armstrong. Suivront Schwanengesang D744 au Théâtre des Bouffes du Nord et Le Sacre du printemps à la […]


Théâtre

My dinner with André, tg STAN & De KOE

Créé en 1998 et présenté pour la première fois en 2005 en version française au Théâtre de la Bastille, My Dinner With André est directement adapté du long métrage éponyme réalisé par Louis Malle en 1981, qui se déroulait dans un restaurant à New York et mettait face à face deux personnages qui interprétaient leur […]


Entretiens

Jefta van Dinther, Voyage au bout de la nuit

Jefta van Dinther est un chorégraphe et danseur originaire de Suède. Il présente ce mois-ci avec Thiago Granato This is concrete du 14 au 16 novembre au Centre Pompidou à Paris. Pouvez-vous revenir sur la genèse de This is Concrete? Ça a commencé avec une fascination sur la perception et l’expérience que nous faisons du temps. Nous […]


Danse

Vader, Peeping Tom

Une pièce inondée de terre (Le soul sol, 2007), Un champs de neige jonché de caravanes (32 rue Vandenbranden), une vaste demeure bourgeoise (À louer, 2011) : les décors des spectacles de la compagnie Peeping Tom marquent toute une vie de spectateur. Nous sommes donc heureux de retrouver aujourd’hui l’univers surréaliste du duo Gabriela Carrizo […]


Entretiens

Laurent Chétouane « Je m’intéresse à la relation Danse / Musique en général. »

Trop rare des plateaux français, le chorégraphe Laurent Chétouane présentera en novembre trois pièces en Île-de-France : Pièce d’actualité n°1, Et le théâtre pour vous, c’est quoi ? nouvelle création avec des albertivillariens du 4 au 16 novembre au Théâtre de la Commune, et deux pièces au Théâtre de la Bastille à Paris : M!M et SOLO WITH R/PERSPECTIVE(S), du 17 au […]


Entretiens

Fanny de Chaillé, quand langage rime avec image

Avec Le Groupe, la chorégraphe et metteure en scène Fanny de Chaillé réunie quatre fidèles interprètes et s’empare de La Lettre de Lord Chandos de Hugo von Hofmannsthal en offrant une étonnante (re)lecture du texte de l’écrivain autrichien. Créé il y a quelques semaines à l’Espace Malraux – Scène nationale de Chambéry et de la Savoie […]


Entretiens

Frédérick Gravel, un gars qui a du guts

Chorégraphe iconoclaste, le québécois Frederick Gravel collabore avec différents artistes aux pratiques multiples et bouscule les codes de la danse et de la performance. Frederick Gravel créé les pièces Gravel Works, Tout se pète la gueule et Usually Beauty Fails toutes présentées en France et en Europe. Pour la première fois, le Théâtre de la […]