François Maurisse & Wilson Le Personnic

Danse

Lenio Kaklea, Un corps pour tant d’autres

Installée en France depuis une dizaine d’années, la chorégraphe d’origine grecque Lenio Kaklea développe un travail à la lisière de l’écriture / du langage et de la fiction. Tout d’abord remarquée dans les créations de Boris Charmatz et du binôme François Chaignaud et Cecilia Bengolea, la danseuse s’est illustrée ses dernières saisons en tant qu’interprète […]


Entretiens

El Conde de Torrefiel « La place publique est un paradigme »

Fondée par Tanya Beyeler et Pablo Gisbert en 2010, la compagnie El Conde de Torrefiel est aujourd’hui l’une des nouvelles figures de la scène espagnole. Dans sa dernière création La Plaza, le binôme œuvre à la représentation d’une place publique, sous tendues d’interactions entre des individus neutralisés, sans visages, qui occupent l’espace comme les personnages […]


Théâtre

Boundary Games, Léa Drouet

Diplômée de l’Institut National Supérieur des Arts de la Scène de Bruxelles, Léa Drouet confesse ne pas s’être retrouvée dans la discipline théâtrale jusqu’à ce qu’elle puisse voir les pièces de Romeo Castellucci ou de Meg Stuart, qui ont agi comme des révélateurs : « Ces oeuvres touchaient à quelque chose sans le comprendre, sans […]


Entretiens

Simone Aughterlony & Jen Rosenblit, Everything Fits In The Room

Avec leur pièce Everything Fits In The Room, les danseuses et chorégraphes Simone Aughterlony et Jen Rosenblit créent un environnement mouvant, une performance en perpétuelle activation pendant laquelle un amoncellement d’objets et de corps tentent de dénouer l’étroit filet des relations et des rapports de pouvoir qui enserre les individus. Questionnant les oripeaux sociaux de […]


Danse

Anthroposcènes, Rita Natálio & João dos Santos Martins

Introduit au début des années 2000 par la communauté scientifique, l’Anthropocène est un concept qui désigne une nouvelle ère géologique débutant avec la révolution thermo-industrielle au XVIIème siècle. En polluant et contaminant les sols et l’atmosphère, l’être humain est ainsi devenu à son tour une force géologique, modifiant de façon irrémédiable les systèmes biologiques et […]


Entretiens

Joanne Leighton, Cartographier l’espace et le temps

Avec sa dernière création Songlines, Joanne Leighton poursuit la construction d’une trilogie dont le fil conducteur est la marche. Le territoire, le déplacement sont autant de thèmes qui alimentent la pratique de la chorégraphe, qui arpente autant les espaces théâtraux que dans des lieux hors-scènes, la nature ou l’espace public. Nourrie de philosophie, Songlines prend […]


Entretiens

Myriam Gourfink, Évaporé

Figure iconoclaste dans le paysage chorégraphique contemporain, la danseuse et chorégraphe Myriam Gourfink développe une écriture singulière et clairement identifiable depuis le début des années 2000. Formée à l’analyse du mouvement de Laban et à des techniques somatiques telles que le yoga, l’artiste déploie une recherche chorégraphique fondée sur les techniques respiratoires dans un rapport […]


Entretiens

Yvan Clédat & Coco Petitpierre « Disparaître à l’intérieur de nos sculptures »

Yvan Clédat et Coco Petitpierre forment un duo fusionnel d’artistes et produisent depuis une vingtaine d’année une oeuvre transdisciplinaire à la lisière des arts visuels et vivants. Interrogeant à la fois les espaces d’exposition et les dispositifs spectaculaires, ce travail est nourri de références à l’histoire des représentations, activée secouées, incarnées par des corps et […]


Entretiens

Andros Zins-Browne « Je ne veux pas objectiver le passé, je veux l’activer »

Depuis une dizaine d’année, l’américain Andros Zins-Browne développe une œuvre hybride au croisements entre l’installation, la performance et la danse conceptuelle. Avec Already Unmade, le chorégraphe délocalise sa recherche dans un espace d’exposition avec une équipe de performeurs. Redéfinissant les codes du spectaculaire avec les visiteurs, le projet a pour ambition d’examiner et de détricoter les histoires […]


Entretiens

Juan Dominguez « Le spectacle ne se termine pas lorsque le rideau se ferme, il ne fait que commencer »

Performeur et chorégraphe d’origine espagnole, Juan Dominguez se définit volontiers lui-même comme un clown conceptuel. Présentée en ouverture du Far° Festival à Nyon, sa dernière création Between What Is No Longer and What Is Not Yet explore les méandres volubiles de l’autofiction et rend incandescents les rôles traditionnellement tenus par les spectateurs. Votre nouvelle création […]


Entretiens

Thibaud Croisy « Le corps comme terrain d’exploration du réel »

Abordant le théâtre par le langage, Thibaud Croisy croise recherche formelle et matières documentaires. Créé en 2016, Témoignage d’un homme qui n’avait pas envie d’en castrer un autre prend genèse dans sa rencontre avec C., un inconnu qui a accepté d’aborder avec lui des questions relatives à son corps, à sa sexualité et à ses […]


Entretiens

Young Boy Dancing Group, vers une nouvelle écologie de la danse

Adoptant une imagerie dite “néo-rave”, le Young Boy Dancing Group a été créé en 2014 avec l’ambition de critiquer les modes de production chorégraphiques et de répondre aux nouvelles problématiques engagées par notre culture 2.0. Les performances du collectif se nourrissent d’un large panel de références qui empruntent autant à l’acrobatie, à la vidéo, à […]


Entretiens

Arkadi Zaides « Être créatif est une stratégie de survie »

Pause estivale pour certains, tournée des festivals pour d’autres, l’été est souvent l’occasion de prendre du recul, de faire le bilan de la saison passée, mais également d’organiser celle à venir. Ce temps de latence, nous avons décidé de le mettre à profit en donnant la parole à des artistes. Après avoir publié l’été dernier […]


Entretiens

Dana Michel « Je défends une danse qui sort des tripes »

Pause estivale pour certains, tournée des festivals pour d’autres, l’été est souvent l’occasion de prendre du recul, de faire le bilan de la saison passée, mais également d’organiser celle à venir. Ce temps de latence, nous avons décidé de le mettre à profit en donnant la parole à des artistes. Après avoir publié l’été dernier […]


Entretiens

Christiane Jatahy « Je ne crois qu’à un théâtre de l’instant présent »

Pause estivale pour certains, tournée des festivals pour d’autres, l’été est souvent l’occasion de prendre du recul, de faire le bilan de la saison passée, mais également d’organiser celle à venir. Ce temps de latence, nous avons décidé de le mettre à profit en donnant la parole à des artistes. Après avoir publié l’été dernier […]


Entretiens

Ana Borralho & João Galante « Rester en guerre contre toutes les formes de pouvoir »

Pause estivale pour certains, tournée des festivals pour d’autres, l’été est souvent l’occasion de prendre du recul, de faire le bilan de la saison passée, mais également d’organiser celle à venir. Ce temps de latence, nous avons décidé de le mettre à profit en donnant la parole à des artistes. Après avoir publié l’été dernier […]


Entretiens

Katerina Andreou « Repenser les espaces théâtraux »

Pause estivale pour certains, tournée des festivals pour d’autres, l’été est souvent l’occasion de prendre du recul, de faire le bilan de la saison passée, mais également d’organiser celle à venir. Ce temps de latence, nous avons décidé de le mettre à profit en donnant la parole à des artistes. Après avoir publié l’été dernier […]


Entretiens

Ivana Müller « Rester marginal et indiscipliné »

Pause estivale pour certains, tournée des festivals pour d’autres, l’été est souvent l’occasion de prendre du recul, de faire le bilan de la saison passée, mais également d’organiser celle à venir. Ce temps de latence, nous avons décidé de le mettre à profit en donnant la parole à des artistes. Après avoir publié l’été dernier […]


Entretiens

Julie Nioche « Créer des mondes pour agrandir nos espaces communs »

Pause estivale pour certains, tournée des festivals pour d’autres, l’été est souvent l’occasion de prendre du recul, de faire le bilan de la saison passée, mais également d’organiser celle à venir. Ce temps de latence, nous avons décidé de le mettre à profit en donnant la parole à des artistes. Après avoir publié l’été dernier […]


Entretiens

Marcos Morau « L’art nous sauve de la réalité »

Pause estivale pour certains, tournée des festivals pour d’autres, l’été est souvent l’occasion de prendre du recul, de faire le bilan de la saison passée, mais également d’organiser celle à venir. Ce temps de latence, nous avons décidé de le mettre à profit en donnant la parole à des artistes. Après avoir publié l’été dernier […]


Entretiens

Daniel Larrieu « Interroger les valeurs du danser ensemble »

Pause estivale pour certains, tournée des festivals pour d’autres, l’été est souvent l’occasion de prendre du recul, de faire le bilan de la saison passée, mais également d’organiser celle à venir. Ce temps de latence, nous avons décidé de le mettre à profit en donnant la parole à des artistes. Après avoir publié l’été dernier […]


Entretiens

Clara Le Picard « Agir comme un détonateur »

Pause estivale pour certains, tournée des festivals pour d’autres, l’été est souvent l’occasion de prendre du recul, de faire le bilan de la saison passée, mais également d’organiser celle à venir. Ce temps de latence, nous avons décidé de le mettre à profit en donnant la parole à des artistes. Après avoir publié l’été dernier […]


Entretiens

Ali Moini « Je ne limite pas la danse au simple fait d’être un acte politique »

Fort d’un long parcours qui l’a amené depuis l’Iran jusqu’au Portugal, puis en France, le danseur et chorégraphe Ali Moini s’est depuis quelques années largement illustré dans le paysage chorégraphique européen. Il revient ici sur ce parcours transfuge et tente de mettre en lumières les différentes problématiques en jeu dans le contexte chorégraphique iranien. Vous […]


Entretiens

Mithkal Alzghair « Mon corps est un espace de révolte »

Chorégraphe et danseur syrien, Mithkal Alzghair a suivi une formation à l’Institut supérieur d’art dramatique de Damas en Syrie avant de venir en France pour obtenir le master Ex.er.ce au CCN de Montpellier. La guerre et le contexte politique en Syrie l’ont obligé à s’installer en Europe où il développe une pratique artistique autour de […]


Entretiens

ACTIONS : Nicolas Cilins, Yan Duyvendak & Nataly Sugnaux

Le vidéaste et performeur Yan Duyvendak s’associe aujourd’hui avec Nataly Sugnaux (chargée de production et future co-directrice du Théâtre du Grütli à Genève) et Nicolas Cilins (plasticien) pour concevoir un protocole de performance inédit : ACTIONS. Avec les outils de la représentation (mise en scène, dramaturgie, répétitions) les trois acolytes tentent de mettre le théâtre au […]


Entretiens

Emmanuel Eggermont, Πόλις (Polis)

Le travail d’Emmanuel Eggermont croise une écriture chorégraphique précise et délicate avec une approche plasticienne des formes et de l’espace. Fort d’une collaboration de plus de dix ans avec le dramaturge et chorégraphe Raimund Hoghe qui lui a notamment composé plusieurs solos, le français peaufine un corpus d’oeuvres sensibles et graphiques. Présenté le 16 juin […]


Entretiens

Thiago Granato, Treasured in the Dark & Trança

Chorégraphe et danseur d’origine brésilienne installé à Berlin, Thiago Granato développe depuis 2013 un triptyque, Choreoversations, qui met en jeu une série de dialogues, engagés dans son propre corps, entre différents chorégraphes. Artiste en résidence à La Maison CDCN Uzès Gard Occitanie, Thiago Granato présente ses deux solo Treasured in the Dark et Trança les […]


Entretiens

Ayelen Parolin, La mécanique des gestes

Née à Buenos Aires, Ayelen Parolin vit et travaille à Bruxelles depuis les années 2000. La chorégraphe et danseuse développe depuis plus de dix ans une œuvre insaisissable. À chaque fois singulières, ses pièces ont toutes en commun de scruter la nature humaine de manière méthodique. Actuellement en tournée, ses deux créations Hérétiques (2014) et […]


Entretiens

Robert Swinston / Merce Cunningham : La transmission d’un héritage

Figure phare de la danse post-moderne, le chorégraphe américain Merce Cunningham a laissé derrière lui un corpus de plus de 200 pièces. Ancien soliste de la Merce Cunningham Dance Company à New-York et aujourd’hui directeur du CNDC d’Angers, le chorégraphe Robert Swinston perpétue l’héritage de son ancien maître en re-vivifiant certaines œuvres de son répertoire […]


Entretiens

Co-natural, Alexandra Pirici

Chorégraphe roumaine vivant à Bucarest, Alexandra Pirici réalise des performances dans des lieux public et des espaces muséaux. À la confluence des arts vivants et des arts visuels, ses pièces ont notamment été présentées à la dernière Skulptur Projekte Münster et à la 55ème Biennale de Venise (avec Manuel Pelmus). Sous la forme d’actions performatives, […]


Entretiens

Philippe Saire « Émerger depuis le noir »

Figure phare du paysage chorégraphique Suisse, Philippe Saire développe une écriture du corps singulière, finement imbriquée dans des constructions d’images plastiques et visuelles. Initiée en 2011, la série des Dispositifs – composée aujourd’hui de quatre pièces, Black Out, NEONS Never Ever, Oh ! Noisy Shadows, Vacuum et Ether – témoigne de l’attachement profond du chorégraphe au […]


Entretiens

Marco d’Agostin « Le langage comme héritage »

Figure émergente du paysage chorégraphique italien, Marco d’Agostin manipule l’écriture chorégraphique aussi bien que le langage. Dans ses deux dernières créations Everything is ok (2015) et Avalanche (2018) l’artiste développe un travail dense et intense, épuisant dans un même élan les mouvements et les mots. Il y insinue une critique sensible d’un entertainment devenu inintelligible, sous la […]


Entretiens

Martin Hansen « La politique du souvenir »

Le danseur et chorégraphe australien Martin Hansen s’attache à la relecture de l’histoire de la danse à l’aune du contemporain. Dans son solo Monumental, créé en 2013, il ré-interprète et déconstruit la légendaire Mort du Cygne interprétée par Anna Pavlova en 1905. Dans le trio If It’s All In My Veins créé en 2017, le […]


Entretiens

Maud Pizon & Jérôme Brabant, A Taste of Ted

À partir d’une longue recherche qui les a mené jusqu’aux États-Unis sur les traces de Ruth Saint Denis et Ted Shawn, les chorégraphes Maud Pizon et Jérôme Brabant ont rassemblé et réinterprété une multitude de danses du passé. Différentes formes d’archives (films d’époques, annotations, partitions, etc.) leur on permis d’enrichir un travail qui questionne cet héritage […]


Entretiens

Maud Blandel « La culture du spectaculaire »

Artiste franco-suisse, Maud Blandel collabore étroitement avec le metteur en scène Karim Bel Kacem entre 2013 et 2017 avant d’amorcer sa propre démarche chorégraphique. Elle développe aujourd’hui un long travail de recherche sur l’idée de ligne, en tentant d’en dégager les enjeux sociaux, politiques, mais avant tout esthétiques. Déconstruction des mythes, torsion des signes et des sens, le travail […]


Entretiens

Jule Flierl « Faire l’expérience de l’héritage »

Dessinant un paysage sonore protéiforme, la danseuse et chorégraphe Jule Flierl use aussi bien de la voix, du geste et du silence, pour produire une œuvre qui récolte sources et discours historiques afin de les questionner, les mettre en branle et en dégager la portée politique. Chants diphoniques, approche somatique des souffles et des sons du corps alimentent […]


Entretiens

Lara Barsacq « J’aime le frottement des époques »

Arrière-petite nièce de Léon Bakst – peintre, décorateur et costumier des Ballets Russes – la danseuse et chorégraphe Lara Barsacq revivifie son heritage familial et créé Lost in Ballets russes, pièce qui superpose à la fois des problématiques intimes, liées à son histoire personnelle et une réflexion historique sur la danse et son contexte. Vous êtes l’arrière petite nièce de Léon […]


Entretiens

Salva Sanchis, Radical Light

Après une longue carrière de danseur et de chorégraphe, Salva Sanchis tire sa révérence au monde de la danse pour se consacrer entièrement à des études de psychologie. Avec sa dernière création Radical Light, le chorégraphe s’entoure de quatre danseurs impétueux et propose une pièce enjouée et vivifiante, insistant sur la joie et le simple […]


Entretiens

Simon Mayer, Faire sonner le mouvement

À mi chemin entre la danse, la performance et la création musicale, le travail de Simon Mayer prend sa source dans une recherche menée sur les conditions rituelles du spectacle, de la danse et du corps. Avec le solo SunBengSitting, plus tard déployé en pièce de groupe dans Sons of Sissy, et sa prochaine création Oh […]


Entretiens

Oona Doherty « Libérer les rues de Belfast »

Originaire d’Irlande du Nord, la danseuse et chorégraphe Oona Doherty catalyse les maux et les violences de Belfast, ville où elle a grandi. Comme si elle voulait réparer, racheter, revaloriser l’environnement dans lequel elle a toujours évolué, elle ré-enchante les townlands nord-irlandais à l’aide de spectacles croisant danse, performance et poésie sonore. De passage au festival Parallèle à […]


Théâtre

Champ / hors-champ, dans l’objectif de Katie Mitchell

Double programmation pour Katie Mitchell, qui présente simultanément deux mises en scène à Paris : La Maladie de la mort au Théâtre des Bouffes du Nord (dans le cadre de la programmation hors les murs du Théâtre de la Ville) et Schatten (Eurydike sagt) au Théâtre de la Colline. Aujourd’hui reconnue pour ces performances hybrides qui mêlent théâtre et […]


Entretiens

Meyoucycle, Eleanor Bauer

Avec sa dernière création en date Meyoucycle, la danseuse et chorégraphe américaine Eleanor Bauer poursuit une étroite collaboration avec le compositeur Chris Peck et l’ensemble musical Ictus. Tenant autant de la performance que de la pièce musicale de science-fiction, ce concert hybride engage une réflexion autour du progrès technique dans le contexte du capitalisme tardif et numérique contemporain. […]


Danse

Nature in IRL (UNIVERSAL), Mårten Spångberg

Figure iconoclaste du paysage de la danse en Europe, l’artiste suédois Mårten Spångberg a toujours pris un malin plaisir à refuser d’entrer dans les cases, tant il brouille les codes, les genres artistiques et s’affranchit des conventions. Programmées dans les plus grands festivals internationaux de danse et dans les musées (MoMA PS1 à New York, […]


Entretiens

Tim Etchells « Un corps est le point de rencontre de nombreuses voix »

Après avoir présenté en septembre dernier le spectacle Real Magic avec sa compagnie Forced Entertainment au Théâtre de la Bastille, Tim Etchells est de retour au Festival d’Automne à Paris. L’auteur et metteur en scène anglais présentera du 24 au 26 novembre au Centre Pompidou sa dernière création avec la chorégraphe d’origine américaine Meg Stuart. […]


Danse

SunBengSitting, Simon Mayer

Né en 1984, le chorégraphe, danseur et musicien autrichien Simon Mayer a étudié la danse à l’École du Ballet de l’Opéra national de Vienne et à P.A.R.T.S. à Bruxelles. Notamment interprète pour Anne Teresa De Keersmaeker, Wim Wandekeybus et Zita Swoon, il signe depuis maintenant quelques années ses propres créations. Ces recherches sont à mi-chemin […]


Danse

Grande Finale, Hofesh Shechter

En moins d’une décennie, le chorégraphe Hofesh Shechter s’est imposé comme l’une des figures les plus reconnues de la scène internationale. Ancien danseur de la Batsheva Dance Company en Israel il est aujourd’hui artiste associé au Sadler’s Wells Theater à Londres (au même titre que d’autres chorégraphes de renoms tel que Akram Khan, Wayne McGregor […]


Théâtre

Medea, Simon Stone

Metteur en scène d’origine Suisse, Simon Stone a fait ses armes en Australie où il s’est rapidement imposé sur la scène contemporaine depuis déjà une dizaine d’années, avant de commencer à tourner en Europe. Les spectateurs français ont découvert son travail la saison dernière au Théâtre Nanterre-Amandiers, avec son brûlant Thyeste d’après Sénèque. Cette révélation […]


Danse

Mockumentary of a Contemporary Saviour, Wim Vandekeybus

Figure incontournable de la danse flamande, le chorégraphe Wim Vandekeybus présente à Paris ces jours-ci deux pièces aux antipodes de son répertoire : la re-création de son célèbre In Spite of Wishing and Waiting (1999) à La Villette et une nouvelle création Mockumentary of a Contemporary Saviour, présentée pour la première fois en France au Centquatre-Paris […]


Danse

Icon, Sidi Larbi Cherkaoui

Après Puz/zle l’automne dernier à la Philharmonie de Paris et la reprise de son Bolero par le Ballet de l’Opéra de Paris au Palais Garnier ces dernières semaines, le danseur et chorégraphe Sidi Larbi Cherkaoui fait aujourd’hui halte à La Villette pour y présenter sa dernière création pour la première fois en France : Icon. Fruit d’une seconde collaboration entre […]


Danse

Betroffenheit, Crystal Pite / Kidd Pivot, Jonathon Young / Electric Company Theatre

Remarquée en début de saison dernière avec sa création The Seasons’ Canon pour le Ballet de l’Opéra de Paris (qui fera son retour au printemps 2018 sur la scène du Palais Garnier), la danseuse et chorégraphe canadienne Crystal Pite est aujourd’hui l’une des figures majeure de la scène chorégraphique nord-américaine. Au départ interprète au Ballet British […]


Danse

Nicht Schlafen, Alain Platel / Les Ballets C de la B

Après trois années de fermeture, la MC93 – Maison de la Culture de Seine-Saint-Denis rouvre ses portes avec Nicht Schlafen (pas dormir), dernière création d’Alain Platel, présentée pour la première fois en Île-de-France. Ce rendez-vous fut également l’occasion de découvrir la majestueuse réhabilitation de ce lieu déserté depuis trop longtemps et fait l’éclairage sur la […]


Danse

Sleep Technique, Dewey Dell

Issue de la STOA (école fondée par le metteur en scène italien Romeo Castellucci à Cesena en Italie) la compagnie Dewey Dell est formée par Teodora, Demetrio et Agata Castellucci (enfants de ce dernier) et Eugenio Resta. Véritable ovni dans le paysage chorégraphique et théâtral italien, le collectif transdisciplinaire tourne depuis 2007 à l’international et dans […]


Théâtre

Het land Nod (Le pays de Nod), FC BERGMAN

Artistes associés au Toneelhuis d’Anvers depuis 2013, le collectif anversois FC Bergman signe depuis maintenant quelques années des pièces d’envergure, confrontant une mise en scène à première vue anectodique avec des décors spectaculaires. Créée en 2015 à Park Spoor Nord à Anvers, leur dernière production, Het Land Nod (Le pays de Nod en français) fut l’une des […]


Danse

Le Propre et le Sale (O Limpo e o Sujo), Vera Mantero

Figure tutélaire de la danse contemporaine au Portugal et en Europe, la danseuse et chorégraphe portugaise Vera Mantero (1966) a fait ses armes au Ballet Gulbenkian à Lisbonne et signe son propre travail depuis 1987. Elle collabore également avec des chorégraphes internationaux tels que Lisa Nelson, Mark Tompkins, Meg Stuart ou Steve Paxton. Mise à […]


Danse

Until our hearts stop, Meg Stuart / Damaged Goods

Damaged Goods (Biens Endommagés) : depuis plus de 26 ans, le nom de la compagnie de Meg Stuart (1965) auréole et définit chacune de ses pièces. Instable, radical, transversal, le travail de la chorégraphe américaine n’a cessé de questionner et de remettre en question les mediums théâtral et chorégraphique. Depuis sa première création Disfigure Study […]